2009年1月30日 星期五

[戲劇不靡遺6]魔王

不單純只是一部偵探物語,更多反而是人性黑暗的描述,涵蓋許多令人無力的社會現象,從學校的霸凌事件,延伸到企業之間的爾虞我詐,甚至還包含了家庭問題,從疏於溝通的父子關係,到夫妻之間的相處之道,而這一切瘡疤全都在復仇的計畫下,被一一揭開,所有問題真相,這些殘酷,至此也都必須被迫於面對,這是魔王 



魔王是TBS2008年夏季日劇,改編自同名韓劇,由於沒看過韓劇,無從比較,不過至少日劇本身是相當扣人心弦的,頗值得一看



通篇以復仇為基底的這部日劇,打出傑尼斯雙主角牌:大野智(ohno satoshi)と生田斗真(ikuta toma),看圖生義便知道大野智所飾演的角色:成瀨領要對生田斗真所飾演的角色:芹澤直人復仇,而成瀨是透過對芹澤身旁的人一一殲滅,但不假自己之手的方式進行著,由於殺人之前都有塔羅牌的預告,以及每每罪證都不足,因此這一整個故事說穿了,也算是個偵探故事:為了抓住真正的犯人,為了找出他真正的動機而架構出整部日劇,而成瀨這個操控他人的角色不禁會讓我想起金田一漫畫中"地獄傀儡師"的這個角色,不過僅止於操控他人部份,越是揭露後面劇情,就越發現比起"地獄傀儡師",成瀨還是多了幾分人性,況且成瀨也無意將那些被操控之人捲入自己的復仇漩渦當中



一般來說,這樣的偵探故事,只要導演越會說故事,詭計越出乎我意料之外,就已經夠棒了,在這一點上,這部日劇表現得相當傑出,有幾集的詭計把我和劇中警察一樣耍得團團轉,不過這部日劇還更多著重在人性的描繪上,從這些人性較為陰暗的惡意以及人性的脆弱裡延伸出諸如學校霸凌事件,為了成功不惜踩著別人上去的企業競爭,外遇,還有恐嚇.....等等社會上層出不窮的現象,甚至因而爆發多年來便存在於家庭中的問題,而這些事件顯然也是犯人利用來成功復仇的關鍵,看來犯人很瞭解人性的險惡,這點才更叫人不寒而慄,不過這也是犯人在遭逢家庭事故,倍嘗人間冷暖下的蛻變,有時候實頗令人同情



但其實透過成瀨對於過去慘痛記憶的回顧中,我們會發現他其實是一個內心善良的人,只是對於突地遭逢變故,全世界獨剩自己孤伶伶,實在無法承受,才轉變成惡魔,但整個劇本比起其他偵探故事突出的地方就在於被成瀨操縱利用的人,包括被他奉作女神的しおり,或者是被成瀨復仇的人,就好像是他自己的鏡子一般,不管是反射還是直接映照,都呈現出成瀨自己當初所憎恨的人的形象,或者是成瀨自己最需要付諸實行的事情,或者是成瀨目前的處境......而讓他心生動搖,不過一切都已經來不及了,所謂"覆水難收"大概就是如此,更何況是還有個被霸凌對象山野,橫亙其中



正因為如此,不禁佩服飾演成瀨領的大野智的演技,在復仇與原諒與內心煎熬之間來回擺蕩,掙扎著,其實一開始我比較佩服的生田的演技,因為他比大野更快表現出反差的兩種心情,包括對過去的懺悔之中,但又得收起這樣的心,面對未知的惡魔,認真找到證據,逮捕歸案,以替親愛的朋友們申張正義,只是後來會覺得他從頭到尾的表情有點過於單一,其實有點可惜,反倒是一開始讓我覺得表情有點單調的大野,在經歷前述的一些讓他反思的事件之後,有如倒吃甘蔗般讓我看到較多層次的表演,但整體來說,兩位主角演得其實是相當不錯的,而裡面也有幾位配角實讓我印象深刻,如飾演芹澤典良的劇団ひとり;飾演爸爸的石坂浩二;飾演しおり的小林涼子;飾演上司的三宅裕司





雖然在整體故事上相當緊湊,做為一個推理犯罪的戲,還蠻稱職的,但整個故事最讓我不能欣賞的一點就是做了就做了,還來請求什麼原諒,特別是當你是故意做出這些事的時候,我可以理解人難免會為了保護所愛的人,做出當下自以為最適當的安排,結果到頭來一切都錯了,這還可以原諒,不過若是一開始就是故意的,又何必祈求原諒呢?當然這樣說或許殘忍些,想要祈求原諒畢竟是天經地義的事,只為求解脫:犯了一件錯事,若當事人誠心懺悔,必定會遭遇到內心的煎熬,除非被害人原諒他,不過最慘的情況是就連原諒後也無法徹底解脫,但是若打從一開始就不走錯路,不就好了嗎?



雖然我實在不喜歡這樣的梗,但人類總是會一時糊塗,總是會逞欲望之便......等等再度提到之前提過的這整個故事中所描繪的人性黑暗,所以天底下才會有這麼多令人遺憾的事,編劇大概就是抓緊這一點地編出了這整個故事,而整個故事到了最後一集,主角群們的世界有如人間地獄一般,所有的事都完全走樣,剛好和故事的前幾集中引用描述地獄景象的但丁神曲,還有浮士德地獄篇的語句相呼應,不只是犯人的警告而已,就算一切不是自己刻意安排,但這是過往罪過的現世報,如今必須償還,說起來整個劇本其實還帶點宗教的意味,包括他影像中時常出現的教堂場景





如此看來,這一部戲好像可以警告那些小時候不懂事,愛欺負同學的人看,或那些這些總是為了自己,而放縱惡意的人們......不過無論如何,那些過往已經做過的事,再也無法去追回了,雖說往者已矣,來者猶可追,但過往情節之重大,讓劇中主角似乎只能泅泳於這樣的罪過當中,如今最後呈現如此令人遺憾的人間悲劇,著實令我無奈又鼻酸



另外一個可惜的地方在於最後故事將被欺負的山野處理得有點草率,最後應當再追加一些戲份,應該可以替最後動機的真相大白,再添加些張力才是,最後一集其實用放大鏡去檢視,有蠻多地方處理得過於倉促,除了山野之外,葛西與麻里也是一例,雖然瑕不掩瑜,但應當可以處理得更好,不過話說最後一幕及其日語字幕替這個故事還埋下了伏筆,還會有一小段收錄在其所發行的DVD當中,讓我不禁好奇會不會將這些匆忙所遺留的東西補起來呢?就待是否有機會看到這一小段了



總而言之,這是一齣描繪人性陰暗面以及人性脆弱的日劇,其所造成的種種事情,實在替劇中主要演員感到惋惜



附帶一題,好像幾乎每次看日劇就會喜歡上那一齣日劇的主題曲,這次的新歡是嵐的Truth





這一齣日劇的主題曲以及畫面也配合得相當好,我喜歡後面紅線的使用,有種把人禁錮動彈不得的命運枷鎖的感覺,同時線和線互相組合成的形狀,也昭告了這整個劇本有算命用的塔羅牌貫串,頗有特色,請點此觀看,魔王片頭

2009年1月28日 星期三

[觀影筆記09-7]崖上的波妞-崖の上のポニョ

海洋還是想和人類好好相親相愛的,只要人類能夠珍惜這份資源,海洋是會和人類好好相處的,這是"崖上的波妞"



故事是描述一隻金魚和人類宗介的愛情試鍊故事,從一開始想要到海面上去看看,結果遇上對自己超好,並小心呵護著自己的宗介,進而愛上他,後來為了和宗介在一起,不惜使用魔法將自己變成人,結果沒有考慮到後果地將世界搞得天翻地覆,而要拯救這個世界,被愛上的宗介必須帶著波妞穿越波妞所製造的混亂,並承諾會對波妞很好很好,才可以,同時波妞才不會變成泡沫,人間蒸發



整個故事就好像人魚公主的故事一般,只是是五歲版的人魚公主,劇中主角:那隻五歲的金魚,被宗介取名為波妞的角色,形象塑造的很符合角色個性:牙牙學語那種單字與單字之間斷掉的口氣,令人想摸她的雙頰,直呼"好可愛阿!!",但同時那種為愛狂奔的任性也表現的淋漓盡致;而宗介有著五歲小朋友的純真,又有一顆體貼善良的心,最後那段跋山涉水的挑戰,我都在心裡想著會不會來個把波妞甩了,製造最後的高潮,但顯然我這個大人的心和五歲的宗介相比,邪惡多了,宗介全然地為了波妞付出,那種單純的稚氣也很可愛



又加上整部電影不像人魚公主一樣,有極惡的壞人,所以整部電影處處洋溢著可愛的氛圍,是一段純純的五歲的戀曲,不過不用擔心整部電影會流於平淡,因為在波妞為愛爆衝,以及對宗介的最後考驗,在在都會想要替他們加油,又因為期待能有好結果的心,所以會目不轉睛地盯著他們的一舉一動,為他們祈禱,簡言之就是夠緊湊地牽動著每一位觀影者的心情,所以其實不只是可愛而已,就像宮崎駿大部分的作品一樣,人類的良善包裝著整部電影,每個角色的出發點都是善良的,而讓我們願意在螢幕前守護著劇中主角,這也是整部電影沒有絕對壞人之因,這其實也是宮崎駿的體貼,在整個世界充斥著爾虞我詐的狀態下,這樣的電影有如一股清流溫暖人心



在此特別想提リサ的配音員山口智子,選他來配這個角色,實在選得太好了,把這個角色的個性詮釋得很棒,而其中一幕她老公無法回來吃晚餐嘔氣的戲,將山口智子本身給人印象中的個性加入融合在這個角色當中,讓我覺得這個角色更添好幾分的人味,因而特此推崇



儘管整部電影是一道善良的暖流,但其實宮崎駿在暗地裡揭露了整個地球環境問題的殘酷,我想這個部份,便是要留待陪同小孩進戲院觀賞的大人去發現的吧!?不過得仔細回味才行,對於我而言,在觀賞完當下,總覺得雖然有提到人類對環境破壞的問題,但卻不夠深刻,僅用海底的垃圾,還有透過藤本這個角色對波妞說的話,透露出人類對大海環境的蠶食鯨吞與破壞罷了,這和之前宮崎導演的作品比起來,有點大相逕庭,不過後來才發現不是這麼一回事



波妞為愛所引起的海嘯,我想就是宮崎駿對未來地球環境的預言,如果人類再不好好珍惜大海的資源的話,回溯到好幾百萬年前,人類也是從大海中孕育出來的生物,最後才演化到如今如此,我們人類可以在陸地上生活,雖然是物競天擇的演化過程,但若懷抱著感恩的角度去看這一切,或許我們可以看作是大海對人類的恩惠,是他對我們的愛,我們現在才可以在陸地生存,就好比波妞對宗介的愛,但如今大海的資源被我們挖掘幾乎殆盡,又如此汙染破壞著海洋,因此海洋的管理者才阻止波妞和人類的宗介相戀,結果波妞的魔法所引發的效應,再加上大海被開發幾近耗竭的緣故,而失去平衡地形成大淹水,而只有宗介對波妞的愛,才可以挽救這場浩劫,就好比人類若能好好珍惜大海,或許就可以免於這場災難一般,宮崎駿顯然是以一種擬人化,童言童語化的角度丟給我們這樣的訊息,片中甚至還加入古老傳說的預言,在我看來宛如引申為絕大部份的人類對部份人類發出的警訊不屑一顧的情況,讓整部電影其實好比是現在地球情況的縮小版



除此之外,影片中也帶入了親子關係的反省,特別是父子關係,像是波妞和藤本:藤本一味地保護波妞,未能好好和波妞溝通彼此的想法,而才引發這場災難;像是宗介和他船員老爸,儘管宗介很貼心地不去介意爸爸的工作而不能回家,僅能靠彼此spotlight的暗號來傳遞訊息,但從中還是道出身為父親未能好好陪同孩子成長的遺憾,所以母親反而成為父子之間的潤滑劑,像是波妞的海神媽媽,還有宗介的リサ,如此地整體看來,宮崎駿在這部電影中也放入了女性力量的偉大,不管是為愛,或者是在陪伴孩子成長的過程之中



整個故事便是以童話故事為基底,加點冒險故事的元素,以及全篇沒有一個壞人的情況下,讓整個故事看似是溫柔可愛的小品,但是古老傳說的引用,以及影像中所呈現的環境現實,和最後引發的災難,背地裡其實隱含了可憎的殘忍,我想這是宮崎駿用較柔軟的方式對我們所發出的警語,雖然這可能是我自己的紓發,但且不管宮崎駿有沒有如此要影射表面下殘酷的事實,至少在觀賞如此可愛的電影同時,影像上的現實以及藤本對於人類的批評或許也足以對人類當頭棒喝了吧!?無論如何,這還是一部充滿稚氣,天真的電影,同時也可看出他對環境,對人類關懷的不遺餘力!!是一則愛的寓言故事











2009年1月25日 星期日

[觀影筆記09-6]沒有耳朵的兔子-Keinohrhasen

在打鬧,鬥嘴之間表現出來最真實的自我,在遇到狀況時不小心流露出來的真性情,比起不願被別人看到缺陷的隱藏,比起虛偽奉承的迎合,更能打動人心,贏得愛情,即使對方一開始並未留心自己已經動了情,但最後必定會發現自己的情感的!!就像原版電影海報上所說的"Man sieht sich immer zweimal"(人都會檢視自己兩次),或者中文海報上說的"有緣,就會愛上兩次",人最終還是會忠於自己的情感的,這是沒有耳朵的兔子



看完這部電影以後,突然想要探討這個問題:為什麼很多好萊塢愛情喜劇都不信"一見鐘情"這一套,而選擇男女主角一開始就不對盤,最後才在交鋒過程中,不小心墜入情網呢?最顯而易見的是這樣的過程才會有笑點可以描寫,另外一方面我想不外乎是想要表達出想要獲得愛情,是需要真心,真性情,而不是虛假的迎合罷了,同時也反應出人類奇怪的天性!?



人雖說有時候喜歡被吹捧,但若真論及感情層次的交流,最在意的還是真誠吧!?特別是女人!!故事中的男女主角一開始就互看不順眼,而針鋒相對,但在這樣一來一往的攻擊中,其實最容易顯現出自己真實的模樣,或許也可以說最爛的情況都被知道了,再怎麼糟也比不過這個而不會感到驚訝,也因為這已經是爛到病入膏肓的狀況了,若突然出現真性情的溫柔,在一經比較之下,反而更能閃耀這個溫柔的光輝



人就是這樣奇怪,好事看多了,突然出現一件壞事就會忍無可忍,而撕破臉(我嚴重懷疑即將上片的Revolutionary Road就是這樣子,屆時再來看看);但壞事看透,已經看破,而對於天外飛來的唯一好事反而較能緊緊抓住那美好,所以這類的愛情喜劇都緊緊抓住這個特點來編寫劇本,讓一段愛情可以在不到兩個小時的電影中,產生得合情合理;不過顯然這些劇本到目前為止,就我印象中還未有真正可以說服我的,或許是因為我的個性,或許是對於這樣的劇本,還是寫得還不夠切中要害,所以總覺得他們怎麼可以這麼快就有感情的產生,包括這一部電影也有同樣的問題存在,一切感情顯得太過於理所當然了



但我喜歡這一部電影在海報上就開宗明義地說出來的主題上的處理,這主題就如同我最上面寫的部份:人總是很難看清自己,尤其是當這樣的情感是自己認為絕對不可能會產生的時候,因為我們過於獨斷的關係,已經將許多可能性阻絕在門外了,並認為自己會產生情感,只不過是一時的意亂情迷,再加上本部電影與花花公子僅僅以下半身思考的特性結合在一起,更讓自我被蒙蔽,更讓劇情具有高潮迭起,而最後的醒悟,有種浪子回頭金不換的感動效果



另外我也喜歡他所呈現的笑點,我覺得是比同樣類型的好萊塢電影更為好笑,除了有些德式笑話,實在是無法理解之外;我想這是因為此電影擅用了孩子的童言童語,睜眼說瞎話的功力,突如其來的意外,又帶點好像是莫名奇妙地被整,有時後則是出乎意料之外的行為,甚至是不計形象的表演,而讓整部電影笑果十足,而且這些笑果都是有結果導向的,絕對不像是同類型電影一樣,笑過就沒有,好像只是刻意搞笑一般,值得稱許的是將狗仔報導那種無所不用其極的採訪方式,也放在這部電影中大大的諷刺,同時Jürgen Vogel也不計形象,不避諱流言的參與演出,一整個很佩服他的敬業



笑鬧歸笑鬧,本部電影仍三不五時,藉由鏡頭穿插著一些感動:我覺得本部電影在取景上,運鏡角度上,都帶點浪漫唯美的感覺,我印象最深刻的是幾幕從門上鷹眼看出去的鏡頭,還有女主角站在樓梯間看著男主角遺落下來的兔子布偶的鏡頭,在在都充滿著感情,還有一些對望,凝視的鏡頭,特別是將Til Schweiger的性感完美呈現,我想會讓許多人垂涎三尺吧!?.....其實還有其他無法全部描繪出來場景的鏡頭,把這些場景個別抽取出來,再搭配上一首浪漫的情歌,我想就是一首好看的情歌MV了吧!?說到音樂,導演也深思熟慮地,針對場景選了一些"應景"歌曲,替這些鏡頭所傳達出來的感情又昇華到另一個層次



結論是整部電影雖然和好萊塢同樣類型的電影在劇情處理上沒有什麼太大的差別,稍嫌薄弱,不過笑點比較多,鏡頭也處理得不錯,很有愛情電影應有的浪漫,而其海報上開宗明義想要傳達的內容,也忠實傳達,是一部看了會很開心,又很賞心悅目的電影,套句劇中女主角的話:口水不要滴下來了!




2009年1月23日 星期五

[觀影筆記09-5]有頂天大飯店-The有頂天ホテル

每個人都以不同的姿態在這個世界上存活著,不管是以怎樣的姿態走在這人生坦途上,難免都會有所無可奈何之事,難免都會遇到自己不期望碰到的事情,而被迫轉個彎,必須離開自己的夢想,自己的快樂,但或許只需要轉念一想,只需要時機一到,事情絕對會有轉寰的餘地,回到正軌的解脫出口就在你身邊,然後永遠記得對自己的夢想與歡樂說聲"歡迎回家",這是有頂天大飯店



在本部電影中,導演採用了實時拍攝的手法,意即電影中的時間與現實中的時間同步遞嬗著,描述著新年前兩個小時在飯店裡所發生大大小小的事;看似獨立的每一件事,其實都以一些方式和其他件事產生關聯,而讓這些原本不認識的陌生人們在不知不覺中產生連結的關係,有研究指出世界上人與人之間只需要六個人就可以產生連結,更何況是這間與世界上相比,微小的飯店呢?而從這些互動當中,導演提鍊出關於夢想,關於快樂的人生道理來



在人生旅途中,不管自己是用什麼樣的方式度過這樣的旅程,我們每個人都懷抱著夢想或希望,不管是人生中的夢想或者是單純針對一件事情的渴望,因為若這些想望達成的話,我們就會感到快樂,才會笑臉盈盈地走完這趟旅程,但上天總是不願意讓我們這麼輕易地就可以獲得快樂,不願意讓我們一直快樂下去,總會有阻礙的事情發生,總會突然天外飛來一筆意外,讓自己無所適從,心神不寧,焦躁不安......等等與快樂相反的負面情緒出現,在這間飯店的所有出場人物,都或多或少地遭遇到類似的狀況



不過這不就是人生有趣的地方嗎?若一直和諧地,相安無事地,說起來,不也有點無聊?導演在電影中或多或少地給了每個出場人物一些曲折,但卻以一種輕鬆的態度去處理這些與快樂無緣的情緒,或利用遇到轉折的驚慌失措,或利用令人發噱的意外,或利用了妙語如珠,或利用了陰錯陽差......讓整部電影充滿歡笑,其不也暗示著這些轉折才是讓人生有趣的調味料,也因為這些人與人之間交集所產生的意外所撞擊出來的火花,社會上才會有許多光陸怪離的社會現象,說起來這座大飯店,還真是個微型社會,道盡人生百態呢!?



當然總是旁觀者清,當事者遇到這些事情,就如同我們所看到的,內心一定是無所適從的,反倒是局外人才更能看清楚事情的狀況,有時候其實很多事情都是當事人雙方不願也不敢講開來所導致的結果罷了,但當事者總是然後自溺於自己所以為的狀況當中;電影中所有的出場人物也是這樣,每個人都是旁觀者,也都是當事者,我們總是很容易釐清別人的問題,但對於自己類似的問題卻總是走進死胡同:旁觀者看出了端倪,正中紅心,螢幕前的觀眾看著他們,抱著肚子笑彎了腰,但當事者當中又有誰發現了事情的癥結,發現了趣味性呢?



人類是需要另一個別人來指點迷津,這個人不一定要直接地提點問題,他可以用各種方式來提醒著人類,最重要的是人類自己可以轉念一想,為自己找到解脫的出口,當他再回頭時,才會發現這一切為自己的人生帶來了什麼樣的影響,才可以笑看這一切紛擾吧!?



最立即的應該是更能看清自己的需要,認識自我,並且發現解決之道一直就在身邊,就好比佐藤浩市所飾演的市議員對於貪污的想法;就好比役所廣司與前妻的關係......等電影中每個人所遇到的可大可小的困境;希望與夢想也其實從沒有離開過自己身邊,或者是我們只是繞了一大圈地再實現我們的夢想,就好比最後香取慎吾飾演的角色再度收到他放棄夢想之前發送給大家的實現夢想工具;就好比役所廣司以飯店副理的身份實現他想以舞台監督身份取悅大家的希望;就好比You所扮演的歌手只為圓唱給大家聽的夢......等電影中你以為追求實現夢想,希望的片段;每個人都在找尋可以容納自己的歸屬感,就好比劇中的松隆子,篠原涼子,麻生久美子所飾演的角色......等電影中每個人事物之間所產生的愛與被愛的關係



我只能說整個故事的劇本寫得很棒,情節也安排得很巧妙,而因為像是個小型社會,所以觀影者很容易在劇中找到代表自己的人物,投身於戲劇當中,甚或是根據每段時期,因著所遭遇到的事情不同,再看這部電影,應該會有不一樣的感受吧!?且不僅是劇本寫得好,連拍攝方式也很高超,特別是幾場戲中,應該是幾乎一鏡到底的運鏡技巧,大大提升了這部電影的層次!!



人生難免沮喪,難免不如意,但絕不要因此覺得人生沒有意義,其實我們自己會尋找解脫的出口,看著別人,傾聽自己,只為了自己的快樂,只為了自己的歸屬,有時只需要轉念一想,或許事情就會迎刃而解,或許夢想和希望不曾離開過,而我們絕對不是一個人單打獨鬥,每個人都是陪伴著你的人,只要你願意,整個世界都會跟你說:歡迎回家......好看有趣又有意義的一部電影



2009年1月20日 星期二

[觀影筆記09-4]我和條子的700天戰爭-ぼくたちと駐在さんの700日戦争

時值叛逆,內心狂野的青春,不准做這不准做那些所以為快樂的事,只能和那些認知上是無聊的事瞎磨蹭,怎麼可以忍受得了,大家都只是想要享受生活的樂趣罷了!!但或許也只有那一段輕狂的歲月,才能擁抱單純的天真,不計後果只為了自己最重視的人吧!?這是我和條子的700天戰爭



這部電影簡單地講述一群血氣方剛年輕人,不滿當地駐警的嚴格,而和他長達700天的戰爭;說是戰爭顯然有點誇張,感覺上好像帶著腥風血雨,但其實可以套句"台灣龍捲風"中最經典的台詞:不尬意輸的感覺,這群年輕人就是如此地一時賭氣,一定要戰勝駐警的心情,展開一連串的整人遊戲,想盡各種辦法一定要整死駐警才甘心



由於他們不是那種絕頂聰明的天才,由於他們出身於純樸的鄉村,由於他們還是很怕死地毀了自己的前程,但不整一下,又很對不起自己的良心,所以他們無不絞盡腦汁地想出各種異想天開的辦法,這些招數是整部電影的笑點來源之一,實在是太白爛,太白癡,太幼稚了,不過這也是他們盡力之下,腦袋瓜中可以想到的招數,由此可見他們真的純樸的很可愛,特別是未經縝密思考的計畫,不僅顯現出他們的單純之外,也可以表現出年輕人的衝動



而這整部電影其實也藉由這些對抗駐警的招數,反應出青春期男人的成長過程,除了衝動之外,就是對性感到好奇,且看他們看到美麗的女生時,個個有如脫韁野馬般地蠢蠢欲動,特別是劇中的西条,簡直有如色魔上身,欲望高張,不過這個年紀的男生,除非你早已開竅或閱歷豐富,通常也只是打打嘴砲,做做動作,私底下放蕩不羈而已,但其實遇到真正的愛情時,還是相當保守地想要一段兩小無猜的粉紅色浪漫愛情,還是害羞地不知道該怎麼表達自己的滿盈愛意,也因為這一時期的情竇初開,因此就開始得面對不得不分開的痛苦,甚至是失戀的椎心之痛,同時也得面對怎麼樣拒絕一個自己不愛的人的追求,又不忍心讓對方傷心的習題



另外也有家庭的問題,背負著父母對自己的期望,或自我認同的習題,不只是透過對抗駐警的過程中表現出來,更由穿插每個人的小小成長故事呈現出來,也算是每個人的個人介紹,讓我們更詳細瞭解這些年輕人的來歷與個性,也因而對每個人在事件本身的行為或態度有了"喔!原來如此"的理解



我覺得在這方面的穿插,本部電影做得很巧妙,從抗警過程的某個事件中去安排他們的成長故事,每段故事的描述方法也因情節制宜,讓本來理當因東抓一點,西抓一點拼湊出來的雜亂,竟有相當程度有如行雲流水的順暢,另外也是因為整部電影採用了漫畫式的動畫增加趣味性,而讓這東抓一點的片段,變得很理所當然地嵌入主線之中;當然不只是漫畫式的動畫而已,更有誇張表情以及誇張動作的輔助,讓原本事件本身已經夠白癡了,這些生動表演的輔佐更加深了計畫白爛幼稚的程度,而這些表演更是讓我們哈哈大笑的最後一根稻草



不過最猛的還是不茍言笑的駐警,面對如此白目的招數,竟然還可以沉著應對,要是我,一定會哭笑不得了,不過他最狠的地方在於整人於無形之中,沉著應對的背後是心機很重的鬼胎,特別是做了如此的惡作劇或反將他們一軍,竟然還可以若無其事,果然是一枚冷面笑匠;而身為一個成熟男人,理當應要有的睿智,最後竟淪為和他們同等幼稚,也實在發噱,雖說可以用"以其人之道還治其人之身"幫他說話



而駐警這麼做,其實是對這一群年輕人的關心罷了,但一來對這些血氣方剛的年輕人說關心,只會淪會陳腔濫調,且馬上得到的回應絕對是嗤之以鼻地不屑一顧,二來以駐警的個性,他絕對是默默地付出而已,證明給大家看自己是對的,是深信口說無憑的行動派,這些個性可以從他和妻子的相遇過程得知,從中也可以瞭解到他不是那種舌燦蓮花說服別人的料,不過這也容易造成雙方的誤會,因為雙方並未有良好的溝通管道,也未曾好好溝通,而在最後的對抗當中,那些年輕人才深深感受到駐警對他們的好



這最後的事件當中也帶出了青春期的孩子們最重視的友誼,畢竟平常他們愛惡作劇歸愛惡作劇,他們還是很怕死地不敢做一些違法的勾當,但是為了朋友,真的只有四個字"義氣相挺",當然一開始不是那麼地順利,每個人各自默默地掙扎,但在最後一刻還是決定付出,這樣的團結一心,怎不叫人動容呢??最後雖然險些賠上前途,但是幸賴計畫中的一部份誤打誤撞地讓他們化險為夷,讓這一個事件有個圓滿的句點:一方面再度強調年輕人的過於衝動,另一方面也表現出年輕人和老一輩的人總是存在著溝通橫隔,讓關心變成干預,最棒的是那最後一個事件的煙火,尤其是最後一幕,大家憑欄仰望煙火的場景,讓我不禁感嘆青春的燦爛,也佩服導演巧妙地借用,讓它成為對青春的譬喻,也為整個故事內容畫下圓滿句點



青春就如同那最後一幕的煙花,總在那一段自己以為煩悶無趣,綁手綁腳的年輕歲月的黑暗畫布中,努力綻放著我們所想要揮灑的繽紛七彩,替這個蠢蠢不安的心靈,妝點著最美麗的顏色,當我們漸漸回歸塵土,再回首仰望,那一段放蕩不羈的青澀歲月,總是不時地閃耀著奪目光芒,那年所施放的煙火顯得特別燦爛



整部電影就像是回應最後一幕煙火般地揮灑著青春的無限可能,儘管耍著小聰明卻聰明反被聰明誤般地愚蠢,雖然總是過於衝動而無周延計畫地連連出槌,雖然神經粗線條地把那些關心的禁止視為過份多管閒事,雖然我們常做些百無聊賴的白爛舉動,回首起來都不禁覺得實在幼稚,但這就是燦爛的青春,這就是生命中最瘋狂的時期,單純相信著我們想要的相信,不管三七二十一,我想這是人生中最美麗的時刻:好玩好笑又熱血青春的電影,很好看!!


[觀影筆記09-3]重金搖滾雙面人-デトロイト.メタル.シティ

在我們亦步亦趨努力想要實現自己的夢想的時候,其實我們在不知不覺中也在實現別人的夢想,不管最後自己有無完成自己的夢想,但我們幫別人實現了他們的夢想,不也不枉此生嗎?這是重金搖滾雙面人



這個故事很簡單,就是立志當清新自然派偶像歌手的根岸崇一,誤打誤撞成為重金屬搖滾樂團DMC(Detroit Metal City)主唱後,在夢想實現和現實環境中的掙扎



本部電影有趣的地方首先便是這樣的反差:一個平常講話輕聲細語,跑起步來畏手畏腳的溫柔漢,竟可以在工作的時候,搖身一變成為滿口髒話,相當具有男子氣慨的重金屬搖滾歌手,平常的他尚可以將工作和私底下畫分清楚,沒想到初戀情人的出現,再次提醒了他一直沒忘記的夢想,而讓他亂了陣腳,在反差如此大的兩個形象中的轉變,稍一不慎,就會錯亂掉,更糟糕的是他還不能以初戀情人討厭的形象出現呢!!再者,試想一個表面上對於情阿愛阿這些扭扭捏捏的東西不屑一顧的人,但內心卻對這些溫柔的東西充滿狂熱,其衝突之巨可想而知,而當他用如此可憎的面孔去表達那些風花雪月的粉紅色,不著實令人發噱嗎?松山ケンイチ在扮演這樣近乎人格分裂的角色,表現相當傑出



另外也很讓我激賞的是松雪泰子所扮演的恐佈女經紀人,整個人活脫脫地就是流著重金屬搖滾的血,髒話鹹溼不離嘴巴,行事風格一個man,與根岸崇一形成強烈的對比,雖然他是如此的兇猛,但是誇張的肢體以及誇張的言語,再加上根岸崇一還有其樂團成員整個氣勢很弱的襯托之下,反而讓這個角色極具喜感,而不是面目可憎,我好喜歡這個角色,同時因有別於我所看過的松雪泰子常在戲劇扮演的角色,讓我不禁大大感到佩服,真是放得超開的,讓我越來越愛松雪泰子了!!



不過在這樣強勢的表面下,其實有一個善感的心腸,她不過是看中根岸有相當足夠的實力撐起當今重金屬搖滾樂界,但根岸自己不知道自己有這樣的潛力;二來也是因為她想要完成她重金屬的夢想,所以把希望寄托在根岸身上,所以她徹底使壞地想要徹頭徹尾地把根岸改造成完全重金屬魂



如此把自身希望寄托在另一個人身上,不也是DMC會如此紅的原因嗎?因為他們唱出每個歌迷所平常不敢大聲表達出來的想法,也是因為他們有這樣的能力以及管道可以做這樣的事情而讓人羨慕,如此之餘,不知不覺聽眾就把自身的想望放在DMC身上,讓現實中自己做不到的,交給另外一個人完成,而自己甘成信徒,成為他們的迷哥迷姐



每個人或多或少都有自己的偶像,而我們會將某個人供奉成偶像對待,是因為他們完成了我們所做不到的,我們希望達成的形象,我們希望過的方式,或者是他們做的事,他們的創作完全同理到我們這些人,所以我們甘願追隨著他,將他所有的話奉為圭臬,這也是名人會有如此大的影響力的原因



而其力量越大,不管什麼行為就越會被合理化,甚至是神化,這也是本部電影有趣的地方之一,當粉絲將DMC的行為英雄化而加以瘋狂崇拜,讓DMC的勢力越來越強大的時候,克勞薩大人本人卻不這麼想的對比,成為一個可笑的諷刺,這又是一個一消一長的反差,也是整部電影的主線,一造越來越龐大的陷入瘋狂無法收拾,絕對也讓觀影者融入熱血的情緒;一造卻只想專注於小情小愛的事物,急欲想要擺脫這樣的勢力,而這對比,全都發生在同一個人身上,就像前面所說的,不錯亂還真的很難哩,



當然偶像在某些部份的影響是有壞處的,就好像崇一的弟弟小俊一樣,我們可以選擇不去喜歡這樣的效應,但我們應該去尊重這樣的崇拜;或許從我們合乎道德情理的一般眼光看來,DMC的影響是負面的,但對於粉絲本身,應該完全不這麼想的吧?!畢竟DMC代表著所有粉絲的心聲,為其所不敢為,這有什麼錯嗎?我覺得有時候反而要感謝這樣的團體存在,因為在這樣心情被人家同理,被人家宣洩完之下,社會才會免於更多的災禍,不是嗎?!



所以我很喜歡崇一的媽媽對這樣的事情是持一個尊重的態度,我想或許一來是自己的兒子在做的事,給予完全的支持之外,二來也是另外一個自己的兒子,竟然因為克勞薩大人的大降光臨這麼快樂的原因吧!?初戀情人也從一開始的厭惡到後來深入現場,才感受到這樣音樂的魅力所在,從這邊,我想這部電影也隱含著對那些爭議性很大但卻深受歡迎的行為舉止或創作,存著一種同理的心情吧!?



雖然對於這些備受爭議的創作,懷著同情的心情,不過因為這樣,讓我對於片中主角是否有堅持自己的理想的部份,顯得有點曖昧不明,這是整部電影唯一可惜的地方;當然帶出了幫助別人完成的他們的夢想的部份,我很喜歡;關於no music, no dreams的體現:若根岸離開重金屬搖滾樂界,放棄音樂,他就等同於放棄自己的夢想一般,倒不如回去繼續奮鬥,至少還有實現夢想的暗喻也不錯,但就是因為如此,讓我有種因為背負別人的夢想,而不得不放棄自己夢想的感覺,雖然最後在PK的舞台上,戰勝傳說中的人物之後,所唱的第一首歌是他想要唱的歌,可是後來又被壓抑下來,片子就在這邊結束,有種讓我感受到希望,卻又被澆熄的感覺:根岸是否會繼續堅持自己的音樂夢成為一個模稜兩可的問題;雖然留下想像空間是常用的電影招數,但我覺得在這一部直接了當的電影中,結尾做這樣的處理有點不太恰當



整體而言,整部電影對於製造觀影情緒相當了得,除了讓人哄堂大笑之外,還有讓人熱血萬分的成份:包括DMC的版圖擴張,以及最後與傳說中的重金屬搖滾傳奇的對決,這也更突顯出,DMC越來越紅,但根岸越來越不想做這樣音樂的心情之間的兩造對比;對比絕對是本部電影最主要也最讓人欣賞的元素之一;另外對於夢想的實現,我還蠻喜歡在實現自己夢想之餘,其實也在幫助別人完成自己夢想的想法,不過我不太喜歡是否貫徹自己夢想的曖昧不明,有點可惜,但到底還是一部相當有趣的電影






2009年1月15日 星期四

[觀影筆記09-2]對不起,我愛你

是錯過之後的相遇相識,還是相熟之後的錯過,比較美麗呢?人與人之間的緣份,實在是妙不可言,這是對不起,我愛你



故事是從一個緣份遊戲開始:"我借你錢付賬,你在這張鈔票上寫上你的名字與電話,若這張鈔票回到我手上,我就要你做我女朋友"一個一見鍾情的男孩對一個想給自己放個假的女孩這樣說著;鈔票的確曾經回到過那個男孩的手上,但卻又悄然地從他手上溜走,該當可以把握住的機會,卻親手讓它消失,男孩的粗心絕不是主要的錯,而是緣份這個東西,瞬息難掌握



這整個故事的中心思想就是在此,導演運用他最擅長的記錄片手法,順敘地描寫著一個男孩與一個女孩邂逅的故事,看似再普通不過,但巧妙地穿插之前時空中被剪掉的細節,而讓緣份這樣的命題,自然而然地就突顯出來



茫茫人海中,我們每天總是會和數以萬計的人擦肩而過,不會為彼此逗留,很幸運的情況是彼此可以看到彼此,但絕大多數我們是不知道彼此曾經靠得這麼近,但卻在某個時機,彼此認識了,或許壓根覺得沒見過,但搞不好彼此曾經在某年某月某日的某地錯身而過,劇中男女主角便是如此,這大概是所謂的有緣吧,而有些人就算彼此照過面,卻永遠都只是彼此身邊的過客罷了,這樣說來,人生中的每段邂逅,不都實屬難得嗎?



緣份也是一個折煞人的玩意兒,明明近在咫尺,唾手可得,卻會有如沙子般惡作劇地從指縫中滑落,前面所提到的男女主角的緣份遊戲中場,便可謂如此,看到這樣的場景,不免為男主角感到惋惜,有一絲絲遺憾的感覺,同時強烈感受到命運的捉弄,有種"時機未到"的宿命之感



不過導演卻不讓整部電影過於宿舍論地加入了"人的本質"的元素在裡頭,也就是"人人無時無刻都在改變"的想法,潛藏在整部電影的架構之中,電影特別舉了幾個例子:過往的繁華老街,如今因人事已非,而風華褪盡;女主角對每天一成不變的生活,感到厭煩......顯示人因為喜歡變化,人都喜新厭舊,所以為了求新求變,人類社會不停地改變



不過也有為了追求夢想,而必須不斷地往前行的改變,劇中男主角的父親就是為了追求自己的夢想而一去不回,而男主角也正為了自己的夢想,蘊釀著一次從現在生活中的出走,正是因為這些不停地改變,所以人總是面對著錯過與分離,而無法相遇,無法永院一起,反而最能堅守崗位的,在整個社會裡,就變成是稀有動物,且因為違抗著人性,而讓人心生敬佩之意;女主角便這樣稱讚著擺攤50多年的阿嬤好厲害,除了對他有耐得住一成不變的毅力感到欽佩之餘,似乎也隱約透露著羨慕的表情:這個以不變應萬變的動作就像一個強大的吸鐵,容易將有緣之人吸引至此,而免除彼此來來去去所造成一波三折的艱辛和折騰



當然導演也並非全然鼓勵大家守株待兔,被動地等待緣份,他還是透過劇中的角色,鼓勵大家有夢就去追尋,也正因為如此,天下沒有不散的宴席,也是一個導演想要傳達的想法:彼此今天可以齊聚一堂,是彼此有緣份,當因為各種因素而各奔前程時,就是緣份盡了,我們必定會依依不捨,因為我們存在著感情,不過這可能只是暫時,拿不準地哪一天,我們又會相遇,儘管在此之前,我們可能一再地錯過,但我們只能依然過著自己該渡過的日子,虔心相信著彼此一定還會有下一次美好的相遇



整部電影中兩位主角的邂逅和分離,若把時間拉長,不也像是同學或同事之間的關係,還有來來去去的情愛關係......等等各式各樣的人際關係嗎?不只是人與人之間的關係,導演也把人與物的關係(男主角與要被拆除的家/男主角和老街)做了這樣的比擬,當然我們可以很實際地用自身力量維持彼此的緣份,不免會覺得整部電影有點濫情,但對於對人的情感,對物的情感,對緣份有特別感覺的我而言,會覺得這部電影在本意上相當天真浪漫



但在情節上的安排,卻讓我覺得有點過於一廂情願,而讓那種浪漫情懷滿溢了出來,比如說男主角對女主角的一見鐘情實在難以說服我,在我得知他閉起眼睛,數到一二三之後睜開所想要見到的人其實是爸爸之後,另外女主角對於男主角對爸爸的思念的感動無可厚非,但就這樣愛上他似乎有點難以說得過去,雖然說還有許多催情的情節,但脫掉了那浪漫的本意之後,其實就是俗濫的追女戲碼,因為感情產生得有點膚淺,對我而言,這是本部電影最為可惜的地方



結論是立意良好,可以感受到導演的浪漫情懷,但是在劇本安排上,感情建立得不夠深厚,讓本部片有淪為芭樂偶像劇的危險,不過著重在背後意義的我,尚可接受這樣的故事,況且那些劇中的感情,其實換個角度看,也可以當作是熱戀中的甜蜜蜜,甜死人不償命,而劇中角色也都是善感的人,所以容易感動,這也是另外一種解讀,不是嗎?反正我只推崇整部電影背後的意義,至於劇情本身,則太過濫情,是"可以接受"的感覺




2009年1月14日 星期三

[演唱會5]陳綺貞太陽演唱會

從第一張專輯"讓我想一想"開始,我就喜歡上陳綺貞這位歌手,我喜歡她略帶童音式的唱腔,甜而不膩;我也喜歡他歌詞中對生活的體驗與感觸,有些歌甚至能同理到自己的感受;當然也喜歡她的形象,一直是清新脫俗,專心於創作的創作人,不過卻始終沒聽過她的演唱會,這有一部份也是因為我高中時期對演唱會產生的恐懼:差點窒息,所以一直盡量少去碰觸演唱會的活動,除非別人邀請,當然還有一些莫名心態作祟



所以其實我到去年為止,對於演唱會的資訊,我一直是未太去注意的, 因此總得憑點運氣,才可以及早買票,而綺貞演唱會也就是因為如此,差點和他失之交臂,幸虧有加演場,但其實我也不是去聽加演場,這中間過程歷經一波三折(其實沒那麼誇張),在此就省略不述,結論是我是和朋友去聽1/10的場次,也因為這個契機,我開始去注意演唱會的相關資訊



回到綺貞的演唱會,當天帶著興奮的心情進場觀賞,由於2008年聽的演唱會總是在首支歌曲就讓我莫名的感動激動,所以我用同樣的心情期待著今天的演出,不過前半場的表演卻有一點點讓我失望,讓我有點昏昏欲睡,當然絕對不是歌曲不夠好聽,新單曲"太陽",仍有其動人的地方;可能是我對所演唱的歌曲不夠熟悉吧?!但我覺得最大因素在於中間換場有點冷,換場也有點頻繁:唱個一兩首歌就換場,然後換場時是沒有任何音樂襯底的,所以前半段的觀眾反應是有點冷掉的,歡呼聲總有點像刻意打起精神的產物



不過整個演唱會似乎設計的是慢慢地走向高潮的方式,緊接著的acoustic的演出段落中,便在換場時穿插著音樂演奏,再加上綺貞老師正式地對歌迷們說了些話,因此雖然還是冷冷的,但場子卻慢慢地熱了起來,直到"躺在你的衣櫃"開始,進入最高潮階段,之後的創意讓我有不斷地驚喜!



首先是從後場搭升降機升起,照顧到後面的觀眾,顯示綺貞老師的貼心;第二是之前已經在官網上宣告的在一首歌的時候,可以拿起相機拍照,我想那是我玩得最High的一個橋段,然後很羨慕坐在底下的朋友們,可以如此近距離拍到綺貞老師的身影,甚至跟他合照,更閃的是可以留在綺貞老師的相機裡



最讓我覺得有趣的是演唱吉他手時的音樂battle,綺貞老師分別和台上的樂手battle,他們彈奏什麼音樂,綺貞老師就得彈奏出相同的音,這讓我想到"不能說的秘密"中的鬥琴,同時打破我長久以來對綺貞老師以及她的歌的既定印象:溫柔婉約;說到底,綺貞老師骨子裡還是徹徹底底一個Rocker,對於彈奏樂器的能力,是持續不斷地精進的,因為在這個鬥琴中,我看到了綺貞老師華麗且高超的演奏技巧



最讓我津津樂道的是整場演唱會的前兩次Encore曲,一整個有設計到,將演唱會後半段的高潮,得以延續至Encore曲上,特別是第二次encore曲,首先在之前播放著綺貞老師之前演唱會的精彩片段,讓我一整個扼腕,為什麼之前沒有去參加這般有趣的演唱會呢?而從中也知道,原來演唱會拍照是一直以來的傳統,雖然我並不推崇最後一句看似感謝歌迷支持,實則炫耀的一段話(蘇打綠演唱會上也有類似一段話),但其實這些回顧還蠻感人的,又緊接著的"旅行的意義"讓我的感動攀到最高,實因我太喜歡這首歌了!!當綺貞老師唱到這首歌時,我差一點就噴淚,有種"總算唱了,總算唱了"的感動,更玄妙的是,綺貞老師還從後場騎機車上舞台,完全就是一個演唱會版的MV,我一整個大瘋狂阿^^



然後忘記是唱到哪首歌了,從天而降葉子紙片,也是大家很high的地方,一開始我還以為只是個亮片之類的,因為其他觀眾似乎沒什麼動靜,但經朋友的提醒說上面好像有寫什麼的,就很想抓,這時坐在場中央的觀眾也開始有所動靜,坐在看台區上的自己相當無奈,要抓也只能望葉興嘆,只有寥寥幾片葉子飄下,又是不規則的飄動,不禁只有失望襲來,沒想到正當我徹底絕望時,竟發現腳邊有一片,一整個欣喜若狂,而且剛好是我還蠻信仰的一句話,就覺得綺貞老師跟我好像心有靈犀阿!!這最後一句話,好像有點不要臉,哈哈





雖然高潮不斷,但那天綺貞老師的聲音狀況不是很好,還有音量調配有點失當,是整場美中不足的一點:綺貞老師在高音假音上面,沒有處理得很好,且音響不是很好地聲音破掉, 讓人有點不舒服,另外Vocal Sound的音量在acoustic,或音樂伴奏較簡單的時候,顯得有點大聲,有點突兀,不是令人很舒服,可能是為了之後比較搖滾,編曲較複雜的曲目,但我想這些部份,應該是可以微調解決的!!對於在橋段上如此用心的演唱會來說,在這方面出槌實在是太可惜了!!



另外演唱會在視覺上也相當用心,不過這個部份,由於在聽珊妮老師演唱會時,就已經看過類似的,所以就不覺得新奇,但還是要說一句,真的很美,而且螢幕雖然是分割開來的,但有時候動畫是連貫一體的,旁邊的大螢幕,將鏡頭拉遠時,就會發現到這個事實,我覺得這樣的電腦動畫的安排,都在某些程度上帶給整個演唱會舞台一個美好的設計感!!



整體來說,我玩得很開心,聽得很感動,雖然因為時間的關係,未能聽完所有Encore曲,而錯過我的最愛歌之一:九份的咖啡館,不過安慰自己的是只有一次Encore曲兩首歌沒聽到,最愛綺貞老師的歌曲也都有唱到了(噫!其實幾乎每首綺貞老師的歌我都愛XD),算是心滿意足了,最後硬是拖著朋友幫我和海報在外面留影紀念,順便炫耀:海報只有1/10才有唷^^





所以我應該再謝謝我那位朋友,當然也要謝謝陳老師綺貞給我有個很愉快,很感動,很high的夜晚(大心)

2009年1月13日 星期二

[演場會4]陳珊妮視覺系樂園耶誕演唱會

我和陳珊妮不是很熟,只知道她的歌很有水準,但其實我也很少認真聽過珊妮老師的歌,真正認真聽的專輯,便是她的最新專輯:如果有一件事是重要的,因為就是不小心讓我知道很多人推薦這張專輯,所以才讓我覺得一定要來聽聽這樣的一張專輯



說實話,一開始聽只覺得整張專輯音樂性真是豐富,曲風也頗具前瞻性,並同時很電氣,很有未來感,但少了那麼一點點打入我心的感動,但好似酒有越沉越香的趨勢,這張專輯越聽讓我覺得越來越好聽,除此之外,聖誕夜接受朋友(莊喵咪)的邀約,陪同去觀賞珊妮老師視覺系樂園的演唱會之後,更是一整個被珊妮老師的音樂所懾服,我想我愛上老師的歌了!!



那天演唱會,光是第一首歌:演歌,一開場,我就莫名感動落淚了,一首歌怎麼可以好聽到這個地步,怎麼可以感動人到這樣的地步,後來一首歌接著一首歌下來,我發現我是喜歡上珊妮老師對歌曲的詮釋方式:帶點磁性的低沉,以及鼻音的高亢,並以一種喃喃低語的性感訴說著歌曲裡面的故事,就像在對一件事件,充滿感情地侃侃而談,聲音很鬆很鬆,並非磅礡氣派直入人心,但卻像汩汩暖流緩緩低滲入內心,有種令人起雞皮疙瘩的溫暖,我尤其喜歡她低吟的蕩氣迴腸,而其演唱會所唱的蘋果花的原版,更讓我驚豔其演唱的功力!!除此之外,我也頗喜歡珊妮老師的念白,有著文藝青年的口氣,當然就和他唱歌一樣,有著獨特但很由衷的味道



在音樂性上面,珊妮老師專輯的特色之一一向是編曲的多元性,而這張新專輯特別加入大量的弦樂,這個部份,在演唱會當中也幾乎忠實呈現,且一點沒有突兀的感覺,各方的聲量都拿捏得恰到好處,處在一個適當的位置上,且樂手幾乎在業界都是一等一的高手,像徐千秀,汪六,還有陳建騏,我要插出來說一下,陳建騏怎麼這麼可愛阿!!



他和珊妮老師組成的"青春偶像團體""19"所做的歌也好棒阿!!整個青春氣息滿溢一室的清新,好可愛,這年頭,有實力:既會做詞做曲,又會唱的"少男少女偶像團體"真的不多了!!演唱會嘉賓娃娃與魏如昀姐妹,雖然有點冷,雖然魏如昀的麥克風使用得不好讓聲音有點薄弱,可是歌曲算是替演場會加了分,不會有演唱會嘉賓唱的曲目風格和演唱會主體格格不入,當然魏如昀的"擁戴"是珊妮老師的歌是無可厚非的,另外還有客座吉他手的精湛吉他技巧也讓這場演唱會的Level更上提一層,而合唱離別曲的男聲也有稱職的表現,但我還是比較希望HEBE親臨現場,或至少是女聲來演唱,大概是Hebe唱得很好給我了既定印象,所以比較習慣女聲



除了音樂性,歌唱實力之外,珊妮老師的舉手投足也相當吸引人,不僅有性感的魅力,還有害羞的可愛,我特別喜歡她手插著腰,側身斜肩唱歌的姿態,我看了很多去看演唱會的人的心得文,都為這樣的動作如癡如醉,尤其再搭配著她的一雙勾魂的電眼:珊妮老師似乎和攝影機的鏡頭講好般,眼睛總是可以和鏡頭對到,直視入裡, 再透過舞台旁,舞台後的背景大螢幕,目光似乎可以看穿我一般,我完全目不轉睛地盯著她那一雙眼,堅定不脅迫地令我無法逃離,搭配著這個眼神,邊聽著她的歌聲,完全印證我對她聲音的感覺:好像由衷訴說著一樁事件的美麗



而害羞可愛的部份,則是在演唱"距離"時,隨機在台下找觀眾上台當臨演的那一段可見一般,那一段真是閃瞎了所有在場的觀眾,特別是最後的一個時間也太長一點的擁抱,然後我一整個臉紅心跳,好害羞好害羞,在最後的擁抱攀到高點,就這樣尖叫出來,怎麼可以這麼可愛!!另外介紹"19"時,有點不好意思說自己是偶像團體的那個部份也好可愛,再加上建騏老師可愛的動作,我只能說我會買這一個團體的帳!!



其實我覺得這整場演唱會完全可以用高級來形容它,不只音樂性,演唱功力,演唱動作,詮釋方式......還有視覺上也享受到了,也就是那個多媒體的使用,並完美結合於舞台設計中,大大小小數個白幕放映,每個白幕並非自成一格,而是層層疊疊,因此讓影像有種錯綜的美感,並讓原本只是一片雪白,頗有聖誕氣息的背景,頓時五彩繽紛起來,不自覺就想到蒼白的雪景,因著聖誕節家家戶戶的紛紛點燈裝飾,映照一地的雪白上,而讓單調的冬日之景生氣蓬勃了起來,有種和節日相呼應的妙趣



另外在影像上,有的是特別製作的影像,有的則是珊妮老師在台上演唱的神情,有的則是掃瞄現場觀眾的身影,不論是哪種方式,都讓我覺得宛如置身一支MV當中,再搭配一些小道具的使用,讓所有歌曲都變得很有意境,一整個只能用美麗來形容,Encore曲最後一首,珊妮老師更是親自在台上邊演唱邊拍攝舞台實況與特寫她自己的表情,並同步播出,雖然不是很好的攝影機,有晃動但卻也造成了另類之美,整場演場會就這樣有著飽滿充實的視覺享受,無怪乎被命名為"視覺系樂園"



最大的驚喜是舞者的編排,讓整場演唱會的格局更擴大,也讓這場演唱會更多元性,同時他們神乎其技的舞技,也滿足了觀眾的視覺,也算是視覺系的一環:三首中板歌各自用Poping,Locking,Breaking來表現,竟可以有著不突兀的協調感,編舞的藍波老師,真的很強!!



簡言之,不僅歌很精彩,讓耳朵得到完美的享受,連視覺上也獲得大大的滿足,謝謝朋友邀我一起去聽演唱會,也謝謝珊妮老師帶給我這麼美麗的聖誕夜




2009年1月7日 星期三

[2008觀影總結三]年度必看搞笑噴淚電影

2008年仍然有讓我不小心滴下難得淚水,以及不小心笑出聲來的電影,由於太過難得,當然也要將他記錄下來,並推薦給大家看看







年度淚光閃閃電影

(不分排名):凡是能讓冷血的我在電影院內落淚的電影,說我冷血,其實描述親情的電影,我最沒抵抗力



追風箏的孩子(The Kite Runner)



雖改編成電影.省略了很多細節,但真摯的友情還是讓人淚眼汪汪,尤其是"為你,千千萬萬遍"的台詞,雖然在電影裡面有點突兀,但我還是情不自禁掬一把淚,尤其推薦飾演Hassan的Ahmad Khan Mahmoodzada







靈異孤兒院(El Orfanato)



親情與後悔莫及最催我淚了!!







P.S.我愛你(P.S. I Love You)



老公貼心地想為親愛的老婆走出失去自己的傷痛,實在甜蜜得令我心碎







把愛找回來(August Rush)



我真的對血濃於水的親情,特沒抵抗力的,尤其是最後好像是母子之間的心電感應,讓萬里尋母修成正果,讓我無法克制自己的淚水







死神的精準度(死神の精度)



努力活出自己的人生以及多年後的親子原諒重逢,讓我深受感動







愛在暹邏(รักแห่งสยาม)



繆對棟的愛,棟家人間的羈絆,讓人動容,不過最令我感動的是繆對棟唱著歌的認真貌,而棟竟然只能當繆好朋友的橋段是我最大哭點







嫌疑犯X的獻身(容疑者Xの献身)



最後一幕,石神哲哉慢動作步出警局的鏡頭與自己內心對花岡靖子的愛的獨白,再穿插過往的回憶,將電影帶到最高潮:愛一個人是可以犧牲奉獻到這般田地的,只是即使自己的計畫很完善,還是敵不過他人思考的獨立性,因著信仰的希望倒塌,石神也無法克制地崩潰







陌生的孩子(Changeling)



為孩子所做的一切,因孩子而驕傲,一直抱持著希望,母愛真偉大









年度笑破肚皮電影

(不分排名):凡是能讓笑點很高的我,狂笑的電影,或說笑點令我覺得很有創意的電影



頭彩冤家(What Happens In Vegas)



男女主角為了甩掉對方的無所不用其極的招數令人發噱,再加上Cameron Diaz和Ashton Kutcher不計形象賣力演出,怎會不好笑







特務行不行(Get Smart)



反差所呈現出來的表演,因為出其不意,所以笑果十足







功夫熊貓(Kung Fu Panda)



阿波的笨拙,阿波的喜感,藏在導演精心安排的細部處理中,再加上慢動作處理臉部表情,實在笑到彎腰







全然大丈夫(全然大丈夫)



其實是一部純愛電影,只是後面要加註怪咖版,同樣也是利用反差表現出笑點,但因為是怪咖,創意更出其不意,所以一笑就可以連笑三幕







魔幻時刻(ザ。マジックアワー)



2008觀影總結中有三篇出現這部電影,可見我有多愛他







特別推薦:終棘警探(Hot Fuzz)



向經典警匪動作片致敬,重點是意想不到的人去做這些雄壯威武的事,讓人既驚嘆有覺得好笑,很想替他們打上"叔伯阿姨,爺爺奶奶有練過,小朋友千萬不要模仿"的字幕







年度哭笑不得電影

(不分排名):讓我又哭又笑,無法完全歸類於上述類別的電影



長江七號



星爺搞笑功力依然一把罩,只是主角變成小孩,笑點就稍微有點低級,除此之外,還有相當重比例的父子情感戲,因為有後悔莫及又是親情元素,我的眼淚怎麼招架的住







自虐之詩(自虐の詩)



KUSO扮醜外加不計形象,還有搞笑的對白,讓人不禁會心一笑,但其背後,卻有著深刻的友情,親情,愛情的表現舉動,有如鄉下人不擅於表達,直接說愛,會害羞地臉紅,便以粗魯間接的方式,創造出自己傳愛的方式,但其感染力卻特強的!











(點選片名,可連結觀看不才觀影記錄)





2009年1月6日 星期二

[觀影筆記09-1]B咖妙管家-Miss Pettigrew Lives For A Day

不管是哪個年代,身處底層社會的女性都無所不用其極地想擠身上流社會,特別是出賣自己的情愛,出賣自己的肉身,不過假感情騙不了別人,即使功成名就又怎樣,一天的背叛就讓自己雞飛狗跳,背上罪惡,更何況是你後半輩子呢?一齣精彩絕倫對於女人情愛,女人求財若渴的討論,這是B咖妙管家



這部電影是描述一位家庭教師Pettigrew,因自己的固執正義及有自己一套道德標準而在不好找工作的戰亂時期,慘遭解僱;為了讓自己能夠生存下去,不顧一切搶下為Delysia擔任私人秘書的工作,又為了保住飯碗,努力完成Delysia所交代的工作,雖然有時候過程是再陰錯陽差不過的順遂,也因此讓Delysia份外信任Pettigrew,但這樣一天的汲汲營營的隨侍在旁,讓觀影者透過她的眼睛看到那一個年代,社會底層為了飛黃騰達,而不惜出賣自己情感,自己的肉身以攀權附勢的景象



電影裡的主要角色Delysia以及Edythe便是這樣一號的角色,他們為了能夠脫離貧困,晉升上流社會,出賣了自己的愛情,這樣的角色,其實與Pettigrew成為一個對照,同樣是出身窮困,一方努力工作換取生活機會,一方則出賣自己的靈魂



其實透過影片,便不難想像為什麼這兩個女人為什麼如此無所不用其極了,因為當時的上流社會,可以用紙醉金迷,聲色犬馬來形容,一下有派對,一下有發表會,晚上還要去俱樂部飲酒作樂一番,直到戰亂開始,卻一點也沒有停歇之意,相對於貧困,簡直天壤之別,雖然片子裡面並未直接表現其樣貌,但透過Delysia梨花帶淚地對著Pettigrew陳述,還有Pettigrew的被Edythe脅迫,以及片頭Pettigrew流落街頭的情況,便已交代出貧窮,如此的貧富差距之大,誰不會對富貴心生嚮往呢?



不過愛情關係是騙不了任何人的,而且這樣利益締結之下的愛情,怎能禁得起考驗,唯有真情真意才是最重要的,畢竟錢財乃身外之物,情感的被滿足才是人類最先需要的事情,這部影片似乎傳達這樣的內容



所以Pettigrew不改他擇善固執的本性,對Delysia勸告著,有了真愛才是最重要的,但Delysia卻無法聽進隻字片語,直到她遭到了背叛,才真正認清事實,同時在戰火之下,生命的稍縱即逝總是讓人不勝欷歔的推波助瀾,最終選擇了自己的真愛,我想這也是故事場景選在戰爭開始之時的重要原因,讓人不得不抓住生命的尾巴



同時對Delysia追求的三個男人,也剛好有著不一樣的身份,其中兩位代表著有權有勢,而真愛卻是窮酸小子一個,不過他的未來卻是無比坦途;其實也是一個對照,是要迅速嘗到走紅滋味,但內心總是缺了一角,甚至有劈腿或被劈腿的嫌疑呢?還是要跟著一個可以和自己走得長長久久,但暫時得吃一下苦,不過對方懂得上進,未來未必不發光發熱的男人呢?



Pettigrew也在這樣忙亂的一天當中,也遇到真愛,我只能說Frances McDormand真的很會演,從他第一眼對上Joe開始,以及與Joe的互動當中,便可發現Pettigrew對Joe一見鍾情,而飾演Joe的Ciaran Hinds也不遑多讓地展現高超演技,讓我早早就察覺兩人之間流動的曖昧情愫,但途中Pettigrew卻必須壓抑自己的想望,幫Joe的未婚妻Edythe解決她和Joe的關係,一方面也是因為她不奢求Joe竟然看上一個不體面的女人,不過情感總是克制不住的,我想她對Joe說的一番對Edythe有利的話,何嘗不也是自己的心聲呢?



就這樣,這些複雜糾葛的情愛關係和利益關係,在一場俱樂部的戲當中,做了完美的詮釋:透過眼神,好似食物鏈般將所有的關係串連在一起,除了為前面的一幕一幕的劇中角色關係做個結論之餘,也是開啟之後邁向結局之路的入口:真正的感情絕對是亙古不絕,而在戰亂底下,更突顯出這樣情感的光芒,更甚於奢華糜爛的享受,更甚於為攀權附勢而強裝愛的感情



每一個細節,每一個角色,皆安排得巧妙,讓整個劇情很流暢地走完,但不至於有讓人太過理所當然的感覺,同時也將上流社會和底層社會的世界做了強烈的對比,並藉由對上流社會的渴望和戰爭的一觸即發表現出真情真意絕對比榮華富貴走得長久;充滿感情及極富機智的一部電影


2009年1月4日 星期日

[2008觀影總結一]年度十大電影

又是新的一年的到來,去年2008年也看了不少的電影,有寫下觀影記錄的多達110篇,沒寫的也有幾十篇,電影似乎成為我打發時間的最佳方法,也因而成為這幾年生命中不可或缺的角色,而今年也將會持續地和電影耗下去。在開始今年的觀影之旅之前,讓我先來回顧去年我所看過的好電影吧









不免俗地先說明一下參展規則:台灣在2008年中有上過院線,包括參加影展的電影,且是我在2008年當中觀賞的電影,另DVD的部分不在此列,僅給予特別獎,除非這部電影同樣是2008上過院線的電影。當然並非所有今年上過院線的電影都有看過,因而難免會有遺珠之憾,可以推薦給我唷!!



2008年度十大最佳影片



NO1.魔幻時刻(ザ。マジックアワー)



一個事件完美呈現了人生的虛實,人生的起落,不僅如此,還向最辛苦的電影從業人員致意,最重要的是喜劇片還可以這麼有深度,實在不簡單。







NO2.鴻孕當頭(Juno)



發噱的賤嘴,實充滿言外之意的關懷,片中以極為輕鬆的方式看待嚴肅的議題,是我們每個人都應該學習的方式。







NO3.迷幻公園(Paranoid Park)



青少年犯罪的不安與悔恨,透過導演的影像技巧,徹底傳遞,而且美麗得像一首青春之詩。







NO4.偽鈔風暴(Die Fälscher)



人都想有尊嚴地活下去,但戰爭底下的高壓,不論是對敵軍或戰俘來說,生存都是一件極奢侈的事,不過只要生存下去,就必定會有希望的







NO5.黑暗騎士(The Dark Knight)



不同於一般好萊塢英雄電影的大搖英雄主義旗幟,反而透過大反派去剖析英雄的黑暗一面,高壓、緊張刺激又灰暗地精彩。







NO6.功夫熊貓(Kung Fu Panda)



中國風的爆笑武打動畫片:只要相信自己,只要心存良善,人人都可以成為功夫大師。







NO7.12怒漢:大審判(12)



看似稀鬆平常的陪審團討論過程,卻在一連串的實驗與辯證中,對俄羅斯的社會問題探討了一番;而整個過程更是直指人類在面對一件事情時總會犯下無法全面性來看的缺失。是一部絕無冷場的辯證電影。









NO8.陌生的孩子(Changeling)



母愛的偉大,無堅不摧,永不放棄,只要尚未有足夠的證明,就絕對還有希望。相對於警方的迂迴茍且,因而產生極大的共鳴。







NO9.充氣娃娃之戀(Lars And The Real Girl)



輕鬆去面對人際疏離的問題,正因為不矯枉過正,反而有著溫馨濃厚的人情味,讓人感動。









NO10.阿拉斯加之死(Into the Wild)



人生是要自己過著理想國的生活,還是選擇面對現實的混亂,到底什麼才算是真正的幸福呢?影片中有相當多的討論。







(點選片名,可連結觀看不才觀影記錄)