林奕華繼去年好評不斷地水滸傳之後,再與兩廳院合作,推出"西遊記"
我覺得比起水滸傳的精彩度,有過之而無不及,而且較平易近人
人為什麼要旅行?或許有多種理由,其中之一應該就是厭倦了所處環境的生活,想要換個不一樣的空氣來呼吸,所以才去旅行,說穿了,就是在現在所處的環境之下有太多不快樂的事了,想要藉由旅行到其他環境轉換心情罷了
所以我們看到這一齣劇裡,有許多不快樂的事情,探討著人為什麼不快樂?
導演將所有不快樂的事情,歸結成四大類,藉由西遊記四個主要人物的特色來做呈現,並以人人都OXXX做為主題的句型,套在每個段落上,O代表著動詞,而XXX代表著西遊記的四大主角,包括"人人都愛豬八戒","人人都怕孫悟空","人人都恨唐三藏.""人人都看不見沙悟淨",這四個人物在劇裡面則可以很清楚地感受到分別代表著"懶惰","萬能","要求","存在感薄弱",若把這四個詞兒替換掉主角的名字,不就是我們人性的一部份嗎?
人人都愛懶惰,若不用努力工作,就可以不愁吃穿,那該有多好,人總是為求溫飽,而努力做事著,可是總是懶惰得我們,總在偷閒過後,面對更多做不完的事,所以便變得不快樂;或說辛苦工作之後,真想其他日常瑣事都不用管,但若懶到不去管,周圍變得一團亂,我們也會變得不快樂
照這樣看來,這"懶惰"一詞,其實也可以換成"有錢",有錢我們就不用為求溫飽而汲汲營營,我們就可以請佣人幫我們處理日常瑣事,我們什麼東西都可以用最好的,不用在為了故障而怒髮衝冠......
甚至我們懶惰得不想承諾,不想判斷,不想回答,不想思考,若什麼都不做,那我們就會像豬八戒一樣沒有煩惱,那該有多好阿!!
人人都怕萬能的人,怕那個萬能的人搶走我們應得的東西,因此我們害怕像孫悟空這樣的人攪亂一池春水,可是對孫悟空這樣萬能的人,也會有所煩惱,怕自己空有才能,卻沒辦法獲得別人的賞識,或過於狂妄,得不到別人的喜愛,甚至被封殺,就像孫悟空被封印在五指山下,不禁感嘆這年頭,怕別人比自己好,也怕自己好卻沒有人賞識自己,真是進退兩難阿!
人人都恨要求,說真的,其實我們都很怕別人要我們怎樣怎樣才是對我們最好,口口聲聲地說為你好為你好,但這聲聲的為你好,都造成對我們的壓力,但殊不知我們也常常給別人這樣的壓力
人人都看不見存在感,擔心自己不被人重視,擔心別人會忽略自己,但卻仍無法擁有自己的意見,一生只照著別人的腳步去走,但卻又痛恨著這樣沒主見的自己,所以我們不快樂
整齣劇就在一幕一幕的揭示中,進入了尾聲,在這樣的書寫觀影心得得過程當中,我發現了人性矛盾的地方,懶惰V.S.努力;萬能V.S.平庸;希望別人多關心自己V.S不希望別人要求自己;沒有主V.S.存在感......歸結到最後,其實我們還是要認識自己,接受自己,至於什麼是自己,或許我們可以藉由旅行來尋找這個問題的解答,節目手冊中,便提出15個問題,或許你可以看出自己對待自己的態度到底是什麼?而這些問題也出現在這齣戲裡(以下摘自節目手冊p.16)
1.你現在在等什麼?
2.你會為了趕流行而去旅行嗎?(這個問題讓我想到因"練習曲"而引起的單車環島熱)
3.你預期你在未來的旅程會遇到哪些困難?
4.你會參加旅行團嗎?(看待自己)
5.你是怎麼收拾行李?(總結自己)
6.旅行是為了冒險嗎?(挑戰自己)
7.你會期待在旅程中有豔遇嗎?(善待自己)
8.為什麼在旅程中更容易吵架?(鞏固自己)
9.你快樂嗎?(認同自己)
10.如果有一個可以回答你一切問題的地方,去到那裡,你要問什麼?(檢查自己)
11.在旅程中,吃重要嗎?(縱容自己)
12.你會不會送人旅行紀念品?(悼念自己)
13.你在旅程中哪些時候覺得無聊?(否定自己)
14.你有看過什麼是讓你大開眼界的嗎?(恭賀自己)
15.旅遊讓你得到什麼?(改變自己)
可以這樣說吧,從西遊記一幕幕揭示社會現象的場景中(這也是我很喜歡林奕華戲劇的一個原因),我們也從中看到自己某部份的影子存在在各幕場景之中,導演藉由這樣的觀戲旅程中,讓我們發現真正的自己
我還蠻喜歡用現在的社會現象,套入原本故事的部份,其中以超級"月"光大道特別令我印象深刻,以歌唱比賽比喻成天庭,什麼歌都會唱的參賽者為孫悟空,以套牢的合約象徵五指山,以此為架構,並加入對於這樣的比賽的嘲諷
另外以盤絲洞比喻成美術館,或說是當代藝術,雖說比喻為藝術,借喻和盤絲洞一樣,進得去出不來,但我想也是因為離境的英文Departure中間有三個字是art的關係吧?!剛好在這一幕的時候,背景的departure也剛好把art挖空
除了這個背景與戲相呼應的地方之外,接下來的婚姻81難也剛好與之呼應,因為離境的境也被挖空剩下"離"這個字,而Gates也有81個,象徵著這81個難題,也代表著解決了難題,便可以解脫
整部戲不僅嘲諷整個社會現像,也藉由月光大道嘲諷著自己,別看他都在說什麼歌唱節目,唱片公司等等都需要帥哥哥或美女才有票房,其實也嘲諷著自己在這齣戲當中,也要用像張孝全這樣的帥哥,票房才會更上層樓,其實間接地也嘲諷我們觀眾易於接受這類的偶像速食文化,這樣的嘲諷極具特色,我還蠻喜歡的,不只如此,利用演員的近況來解嘲,也是高招之一,張孝全尤其為箭靶,王耀慶也在少部份被當做箭靶攻擊
至於各演員的表現,其實大家都表現很好,令我印象最深刻的當屬王耀慶,時一修,戴旻學與陳煜明了
後三者印象深刻的原因是他們幾乎男扮女裝到尾,而王耀慶則還是很厲害的喜劇演員,活力十足
張孝全在本齣戲當中也有所突破,比起他過去演的戲,沒有太多肢體動作比起來,這場戲有較多的伸展,尤其那場起立蹲下的橋段,實在很發噱,不過還是有點放不開的感覺,另外過去較少見的爆發,也在這齣戲當中較常看到,不過他大部份的角色設定還是他比較常演的內斂
莫子儀則是在這齣戲當中減少了他有如朗讀般地台詞方式,我覺得這是他的一個突破,原本以為他在這部戲沒有太多的戲份,但夫妻的丈夫角色,與公主的羅馬假期中的唐先生的角色,都讓我看到莫子儀演技的另一面,過去他也是演較多內斂的角色
除了許多演員的改變之外,導演的編劇上也大幅減少他所擅長用台詞堆砌想法,情緒的方式,這也就是為什麼我說比較平易近人的方式,因為說教般的台詞特別讓人昏昏欲睡,甚至沒有暫停,讓人喘口氣消化的時間,因此較難掌握想要傳達的內容,但此次這樣的場景大幅減少,而且有些部份也有所謂地留白,讓觀戲者對前一幕的震撼能夠餘波盪漾,消化下嚥,印象最深刻的就是婚姻81難的收場方式,會有打入觀戲者心坎的效用
結論是一部很好看的戲,不看可惜
p.s.很興奮地與張震是看同一場唷!!他就坐在我前三排還是四排,他大概是來捧他哥哥張翰的場吧!?不過我一度還誤以為張孝全與張翰才是親兄弟,這一場戲下來,不論體型,髮型與穿著,都會讓人有他們是兄弟的錯覺!
2007年9月3日 星期一
[亂評劇場6]西遊記-What is Fantasy?
2007年9月2日 星期日
[非專業影評人74]恐怖拜訪-The invasion
這個劇本已經是第N次翻拍,最近一部類似的電影是1998年的"老師不是人",其最初版本為50年代講述外星人掠奪人類軀體來侵略地球的經典科幻片"天外魔花"(INVASION OF THE BODY SNATCHERS)(資料出自開眼電影網:http://www.atmovies.com.tw),當時正值"冷戰"時期,是藉由這部電影來嘲諷"冷戰"的可悲(資料出自於Screen電影雜誌)
時隔多年,再度翻拍,不改當初拍攝此片的立意,只是嘲諷的對象更改成布希的好戰,也就是美國與伊拉克之間的戰爭,君不見在電影的過程中,有許多廣播的片段,都提及關於美國對伊拉克宣戰一事,而片中也一再地說出被病毒感染之後,每個人都沒有情緒之類的,就不再會有戰爭發生,在在皆說明反戰的想法,諷刺點在於人類竟然是需要外星病毒的駕馭,才能完成這個夢想
不過從另一個角度來看這個架構也間接地說出每個人都會有自己的意見,一件事情絕對會有正面與反面或介於兩者之間的聲音出現,想要以專制獨裁的方式控制人民的思想,是完全不可能的,必定有人會反動,就像妮可與一竿科學家對於這樣非人的行為,無法認同,而只想要恢復"人"的生活而努力著一樣
另外片名invasion,除了表現出病毒的入侵之外,我想也暗示著媒體的入侵生活中一般,其實我覺得這部片在使用媒體的功能上,做得蠻好的,除了前述廣播之外,影片中運用了許多電視新聞的方式來處理影像,目的是要忠實報導著關於病毒的消息散布,但也表現出媒體傳播的無遠弗屆,對人民的影響之強大,就好像外星病毒的入侵一般入侵了我們的生活,要不是媒體這麼強大,被塔克(女主角的前夫)利用,不然外星病毒又何德何能地可以傳播地如此迅速呢?
除此之外,對於血濃於水的親情,顯然也是附帶的內容之一,親骨肉之於自己,有多麼重要,這一部片看得到,妮可基嫚為了保護兒子,不惜闖入敵人的巢穴裡,讓我覺得她過於衝動,只是仔細想想,做母親的應該都會有這樣的行為吧!?這個橋段不僅是日後劇情發展的關鍵,同時也從這時候開始,進入最高潮的部份:逃跑,同時也帶動著我的情緒,腎上腺素不自覺地上升,
雖然容易地帶動了觀影者的情緒,但可惜的是,整個節奏與內容好像是妮可基嫚在演28天毀滅倒數或活屍禁區一般,我覺得這是本部片可以再更好的地方,若可以在諸多類似的電影橋段中,表現出不一樣的規格將會更好,畢竟跟其他部電影比起來,活屍的數量已經矮人家一截了,噁心程度比不上別人,當然得在其他地方勝出才行
不過,這部影片還是有其可看之處,除了前面所提過的本部片所指涉的東西很有意義之外,某部份的拍攝手法上面,也讓我覺得不錯,就是未來發生的事與現在的事交錯的手法,即現在講述未來的計畫時,邊講邊穿插之後的執行,另外就是如夢境般的場景也表現得不錯,而氣氛上也掌握得很好,尤其在後半段特別令人任坐立難安
結論是整體上還算不錯,若能再多一點突破,會與同類型的電影更有所區別
[非專業影評人73]沉睡的青春
這是一個關於在愛情,親情,友情失落的故事,也是一部關於生命孤獨的電影
整體來說,電影以沒有太多的高低起伏進行著,除了最後女主角青青想要與男主角陳柏宇逃離教養院的片段較為高潮之外,其餘的描述手法,都很平淡,但在劇情的推移下,感受到一股強烈的失落感與莫名的悲傷
女主角青青自幼母親離家出走,父親卻一直走不出母親離開的悲傷,過著行屍走肉的生活,所以青青體會不到家庭的溫暖,雖然長得漂亮,但過於孤獨,被國中同學笑稱"沒有靈魂的洋娃娃",而因為他母親是坐著火車離開不復返的,因而在她心裡也覺得如果自己坐上火車就回不來了,而害怕著,直到遇到他的國中同學蔡子涵,藉著整天準時來修錶以接近青青,青青第一次感受到自己並不是一個人的,而是還有人在意著他,過去在自己的生命中總是輕輕地不留痕跡的她,在遇到蔡子涵後,感受到重量,但卻在某天蔡子涵並未出現時,才得知蔡子涵過世了,那她眼前的究竟是誰呢?......
其實在前1/3時,我們就得到了解答,但很會說故事的導演,卻一層一層地抽絲撥繭地讓人發現真正的理由,一個震驚的理由,不免在不知不覺中有股遺憾油然而生,不論是對徐青青,還是陳柏宇,還是蔡子涵,甚至是蔡子涵的父母
他們都失去了生命中最重要的東西,青青的初戀剛剛萌芽,卻被蔡子涵已死的事實折毀;蔡子涵在還未與青青告白前只為證明自己因為愛上徐青青而有勇氣而失去了生命;陳柏宇因為自己的話,而讓摯友蔡子涵過世,悔恨不已而產生人格分裂,好似想為摯友做些什麼;至於蔡子涵的父母還得強忍自己喪子的悲痛,接受可能害死自己兒子的陳柏宇人格分裂成自己的孩子
那種感覺名為失落,名為遺憾,小小地就很讓人心痛但或許大哭一下就過了,可是巨大的呢,那種無法抹滅的遺憾竟可以讓人變了個樣,就如同陳柏宇人格分裂
我想導演想要傳達的事情,我確實地收到了,因為導演會有這部片的產生,是因為一則小小的社會新聞:
四個男孩子相偕去戲水,結果大浪一來,三個人死掉了,只剩下一個活著游回來.報紙上談論著死掉的那三個孩子,卻沒有活著的那一個人的名字,沒有人報導著他活下來之後,他過得怎麼樣?大家都替死的人感到難過,但活下來的那一個,一下子失去了三個好朋友,他會不會孤單?以此為基準再納入更多關於死者和倖存者周圍的人的情感描述而產生了這部電影,表現出意外死亡在生命中的不能承受之重以及無法挽回的巨大失落與孤寂
電影的步調就如前面已提到,相當符合導演的風格,我看過他之前的作品:拍賣世界的角落,都同樣地以詩意,平淡有致的手法描述著嚴肅的死亡議題,雖起伏不大,但卻都讓我有股淡淡的哀傷,我還蠻喜歡的
我也蠻喜歡用鏡頭倒轉的方式,表現出男主角人格的轉變,以及在某些地方,靜靜地下字幕註解的部份
而演員的表現亦有加分的作用
分飾兩角的張孝全,很厲害地將兩人的個性分隔得很清楚,蔡子涵的侷促不安很是可愛,而陳柏宇酷酷的外表底下,卻有幼稚的小動作也很有帥勁;郭碧婷讓我想到之前演親親小爸的王心如,本來以為他們是同一個人,結果不是,模特兒出身的他,被評價為像洋娃娃,真得很貼切,至於其他配角都是演過舞台劇的硬底子演員,當然有一定的水準,相較之下,被稱為洋娃娃,也就是片中只有一號表情的郭碧婷在演技上感覺有點生澀,但也不至於太差,還是有水準在,因為感覺上他是在演自己本來就有的個性罷了!
結論是我還蠻喜歡的,純純的愛,背後卻藏有無限大的遺憾,讓人鼻酸
不過不知是戲院的關係,還是影片本身的關係,青青的聲音有點消失了!這是我看的時候,最令我詬病之處
只是我有個疑問是陳柏宇是在蔡子涵死後就人格分裂,但為什麼要在十年後才去找徐青青呢?
2007年8月31日 星期五
[非專業影評人72]明日的記憶-明日の記憶
很有幸地得到這部片的試映券,因此也很有幸地可以提早觀賞到這部電影
這是一部關於早發性阿茲海默症患者的故事,早發性阿茲海默症其實就是老人癡呆症提早病發
我覺得這是一個簡單的故事,但卻利用許多影片的手法讓他變得不簡單......
比如說,主角佐伯雅行突然對周圍的環境陌生,找不到下一步該踏出去的地方,就讓周遭的環境快速天旋地轉起來
又比如說主角感覺到自己好像變成了其他眼中的怪咖,被指指點點,而以剪接排比路人鄙視的鏡頭,呈現出這樣的感覺
除此之外,主角對過去記憶特別深刻的部份,或以蒙太奇方式插入,並將色調微調黃,或以過去的真實人物安排在現實的劇本中,變成他的幻影或想像,表現出他的記憶錯亂......等等等
呈現出阿茲海默症的各種病徵,不只看電影,也學到了一種病症的特性
當然功不可沒的絕對是飾演主角的渡邊謙,他將那種過去的輝煌與快樂突然在一夕之間無影無蹤和得知病症的徬徨無助以及病發時那種不知所措的感覺等心路歷程,表現得淋漓盡致,我想也是為這部片加了不少分的原因
而飾演主角妻子的樋口可南子,畢竟也是實力派演員,不論在確定丈夫患病之後,或是患病過程中和喜怒無常的他生活在一起的壓力,現實經濟的壓力,以及最後他發現老公不認得他的那種傷痛,那種偉大地無怨無悔的陪伴,當然也表現得可圈可點,好像她曾親身經歷過地一般自然
其他演員也發揮了角色的特性,都替本部片加分不少,我只覺得唯一令我覺得可以再加油的就是及川光博演得醫生的角色,其實在前半段扮演醫生所該有的鎮定與冷靜,表現得不錯,但他勸主角要堅持下去的那一段,我卻覺得有種怪異的感覺,一開始覺得及川光博的演技好像不太對,但也或許台詞上設計的問題,總覺得他沒有提到他切身經歷的深刻感受,而使觀影者難以信服,雖然說主角經過思考後,就完全瞭解醫生所要闡述的意義,不過我還是覺得那段台詞可以再多點他父親患病的過程,其堅持的程度亦或沒有堅持的內容的著墨,我想那一幕將更能觀影者
李崗在開場致辭提到,看這部片時,要準備好衛生紙,或許你會想說故事大概很灑狗血,但其實絕大部份的感動不是因為有灑狗血的劇本,這個劇本只是很忠實地呈現罹患阿茲海默症的人生活上所遭遇的困境,過去的輝徨如今一筆勾銷的那種失落,以及其種種症狀......就好像隨身跟拍一個阿茲海默症患者的生活罷了,甚至結尾那種最親密的人不認識自己的那種震撼,雖然讓枝實子也就是主角雅行的老婆哭了,但卻也很雲淡風輕,好像要昭告觀影者,這部片絕對不會讓你哭得淅瀝嘩啦
但事實上卻是,所描述的尋常生活裡,許多小小的細節觸動了觀影者內心的感情線,會不知不覺地眼眶泛紅,甚至眼淚不知不覺地就會沿臉頰滑落,對這樣的情節深深感動,或深深不捨,我想這應該就是"平凡中見偉大"的最佳見證
然後個人又對親情阿,還有就是平常他人對自己的恩情,自己都很輕描淡寫,但在他人離開之前,卻對他人有所不捨,滿溢的感謝傾巢而出的情節,特別沒有招架之力,剛好這一部片都囊括了,自認為冷血的自己,卻也在不自覺當中掉下一顆晶瑩淚珠
另外主角身邊的人對他的支持與鼓勵,我想也是主角在那徬徨失措的時候,最好的支柱,也顯現出對於一個罹患了如此病症的病人來說,支持與鼓勵將是對病人繼續走下去的動力
除此之外,片中的美景也讓觀影者大飽眼福,看到日本電車,JR車站,還有美麗的山水景色,讓我好懷念之前一個多月在日本的生活阿!!
美景的使用,固然會讓觀影者心曠神怡,但我覺得導演很厲害的是,用這種拍攝景色的長鏡頭穿插在人物特寫的短鏡頭或是狹隘的辦公室,住家,城市之間,讓整個視覺上是舒服的,不自覺地心中也遼闊起來,或許也可以說對有這樣患者的家人來說,其實是可以慢慢習慣與釋懷的
總之是一部平凡中見感動的電影,值得去看^^
2007年8月30日 星期四
[不負責音樂獎座11]Greeeen-あっ、ども。はじめまして。
在日本一開始聽到這一張專輯時,雖然覺得不錯,但沒有買的衝動,因為我覺得曲風有點像是Orange Range(橘子新樂園)
不過越聽越好像中了毒一般上了癮,心情也不知不覺地暢快起來,你知道的,我對一首會帶給人快樂的歌最沒有抵抗力的,所以包括這一張專輯的第一首歌:道,我真的很喜歡,很推薦,他就是屬於這一類的歌曲
其實我覺得最近日本人喜歡聽的音樂類型之一,就是屬於這種混種音樂,代表團就是Orange Range,Greeeen則是近期竄起的新團體之一,這就是我為什麼說Greeeen的音樂有點像Orange Range的原因
這兩個團的音樂都以搖滾為主要基幹,但卻混合了雷鬼,龐克,嘻哈,電音等等元素,雖混合了各種不同類型的音樂,但旋律卻是流暢易入耳的,所以聽完會有一種暢快感在心中
其中,搖滾會因為主唱把內心的情感用盡力氣的把他唱出來,也跟著唱出聽者心中的鬱悶
龐克的元素,則讓人有青春無敵的感覺,聽了會讓人有種返老還童的感覺;而嘻哈則是讓整體音樂性更具節奏感
所有音樂型態綜合起來的結果會有加乘效果,而讓人心情會不知不覺地愉快起來
當然整張專輯裡面少不了比較慢版的情歌,不過情歌都不宣揚愛情較為負面的一面,反而都是比較正向平和的一面,所以會讓聽者沒有負擔的感受,也難怪日本人會喜歡這樣的專輯
Greeeen這一張屬於他們的第一張專輯,便揉和了上述這些概念的作品
除了第一首High歌之外,第二首Day by Day也是屬於同類型的作品
第三首"愛唄"則是讓他們真正嚐到走紅滋味的一首歌,他是一首情歌,但宣揚愛情美好的部份,因此不論歌詞,甚至是節奏上,旋律上,聽起來都會讓人嘴角不禁會微微上揚
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第四首歌則讓我們聽到速度與活力,其中的"喔"很適合在KTV中大聲謳出,是一首很演唱會風格的歌曲
第五首的節奏則會讓人有跳妞妞舞的情緒,或也適合國標的捷舞,光是想像,就會讓人有種快樂運動的感受
第六首則是描寫與寵物的感情,在這首歌中我更發現到主唱的聲音在飆超高音實所呈現的感動
第七首又回到中版的情歌,一樣是傳誦著正向的情緒,其中副歌旋律重覆,但歌詞不重覆的部份,剛好也反映在歌詞的意境上:對情人聲聲訴說著自己的心情
第八首則是朋友相互扶持的勵志歌,更偏慢板,表現出平淡如水但卻蘊含許多感情的歌
第九首又回到節奏快速的歌
第十首很有Orange Range的感覺,中段有熱鬧趴體的感覺
第十一首同樣也是朋友之間彼此砥礪的歌曲,聽到這一首時,我發現Greeeen很喜歡將這樣子意境的歌寫得比較平淡,但詞卻雋永,這是一個值得繼續的特色
不過對我而言,比較強勢的歌曲當屬第一首與第三首,聽起來是會讓人上癮的感覺,第二,第六,第七,第八也不錯,但需要細細品味,其他則未對我留下太深刻的印象,這也可能是我一開始買不下手的原因之一吧!?
但我想畢竟是個剛出道的團體,所以在音樂處理上尚未成熟,但若他們能夠將音樂處理得更好,並走出與Orange Range不一樣的一條路,或許這將會是他們這個團能否走得更長久的關鍵,我個人覺得年輕有活力的特質將是他們可以好好發揮的一部份,然後能把更多歡樂加入音樂中,散播給聽者群們,將會更棒^^
不過第一張專輯能有這樣的表現,也是令人很驚喜,聽完整張專輯,真的心情會變得不錯
另外值得一提的是,Greeeen是由四為牙醫系的學生所組成,我覺得很棒的地方是,他們的團名就把他設計得很像牙齒模型,另外到目前為止,不論單曲或專輯封面,都會跟牙齒有關係,除了這一張專輯之外,下面這一張單曲封面也是經典之作
雖然這一張專輯還有成熟的空間,但光是前三首,就很值得一聽了!!
若心情不好,可以來聽聽這張專輯,或這類型的音樂