2010年1月10日 星期日

[觀影筆記10002]音樂人生:資優生的心聲

不愧是拿下本屆金馬獎最佳剪接的作品,真得剪得很好!!看似雜亂無章,其實條理地剪出了身邊每個人對主人翁黃家正的影響及架構出他的個性。雖然整部電影不脫深刻地描繪著黃家正這位音樂資優生的特質與週遭的人對他的感覺,不過結尾的負面情緒處理,卻意外帶出了教育及環境對孩子的影響,並更突顯出資優生幽微敏感的心靈。從事或學過教育的人,甚至是資優教育,都應該觀賞的電影。這是音樂人生。



邊看著導演花時間精力長時間跟拍,然後做剪接的這部紀錄片,內心想著導演很如實地捕抓到了一個天才身上所會擁有的特質。但直到最後步入終局的片段,那最內心深層的直白,才不禁想要替導演掌聲鼓勵:不光只是特質的表面本身而已,其背後所隱藏的焦慮與不安,毫不保留地曝露在鏡頭底下,甚至還給了觀影者對教育及環境影響的思考空間。



整部紀錄片,大概可以引用家正自己對自己的期望:『我想做個Human Being』貫串。開場時就已開門見山,但未如預期地,隨及環繞著這個主題去呈現。反而擺在第一個描述,老師的指導方式,並未如想像那樣制式又嚴厲,取而代之的是,人性,讓家正去想像這個世界的美麗,並將所體會到的感動,化作指尖上的音符。而這樣對音樂的詮釋方式,也一直影響著家正的音樂人生。



之後,繼續交替跳躍剪接三個階段的家正,看似時序混亂,但其實卻是很有系統地以出現在家正身邊的人為單元,加以歸類,並從這些人對家正的觀感,以及家正在這些生活、學習、表演、比賽中的舉止表現,堆疊出家正的人格。對於讀過資優教育的我來說,不得不說,家正真得是名副其實的資優生。



其中最讓人印象深刻的是攝影師特別表現出家正之於人群的孤寂,也就是為拔萃男書院合唱團伴奏的片段拾錦。在所有人為了比賽而禱告,平靜心靈,或為了比賽結果、表演結束而振奮歡呼,這些凝聚團體向心力的舉動時,家正獨自縮在一旁,遠離人群,冷眼旁觀;有時候不得已被簇擁而上,也顯露出平板空洞的神情。雖然他總是說著對自己有信心,不需要這些讓自己產生勇氣的儀式;或表演好是稀鬆平常的,不需要全神貫注後,換來如釋重負的放鬆心情。



但說實話,這些吉光片羽所交織出來的,雖然分外清楚地羅列出天才的特質,以及仗恃著才氣的理直氣壯,不過也僅止於生活中的觀察摘要罷了,稍嫌無關痛癢。直到最後一段對和父親關係的告白,以及和父親相處的過程中、小時後所說的話,讓前面那些我以為單純的陳述,頓時意義深刻起來。我不得不說,過去那些在教科書上念過的,一直無法在我這個不是資優生身上產生共鳴的天才特性,卻在這樣的電影裡,獲得充分的了解即產生寄情的同理。



當然最後一段,大可說是家庭環境及教育對於家正有明顯的影響,也終於理解到家正一直把Human being掛在嘴邊的原因,且和前頭老師指導的描述遙相呼應著。或許可以這樣說,羅老師是家正體會音樂及這個世界多麼美麗的啟蒙老師,但爸爸卻是讓他懷疑其正確性的人。但即使在怎樣讓他錯亂,卻抹不掉,他是他親生爸爸,並且無庸置疑地,一直深愛著他的事實。多麼讓人心酸呀!



對於家正來說,家庭這個美好世界的崩毀,恐怕就是最後一根關鍵的稻草。再去回顧前面,家正和其他人的互動狀態:那對自己的演譯擁有絕對自信,而孤傲不羈,出言不遜,看了都覺得狂妄讓人不舒服的個性,其背後隱藏多少為人所不知的不被理解,沒有競爭對手的無趣,日常雜事的虛應等心酸呢?若世界真有那麼美好,為什麼沒有人可以理解自己呢?又為何世界那麼不公平,沒有人如我有同等的才氣呢?



我們總是給予天才太多的期待,希冀他們能徹底展現他們的才華,但可曾想過,他們還是個人,他們也是需要在心靈上,獲得慰藉,獲得充實的。一味地挖掘,未給予相當質量的陪伴,未能抒解其內心對於和整個世界衝突所產生的不安與焦慮,進而未能讓他們感受到身而為人之於這個世界的重要性,是多麼讓這些天才感到絕望,並產生質疑的事呀!壓力也不言則明。



有時候,和每次表演結束之後,下台一鞠躬一般,多麼希望自己也能快快從這人生舞台上謝幕,然後退場呀!



我莫名地想起實習那一年某個學生在資優團輔課程結束後,突如其來的一個擁抱。說突然是因為這個學生不是課程中最主動的一個。因為結束?因為我要離開學校?因為感謝?或者只是開玩笑?但那感情溫度從臂膀傳至我被驚嚇到緊繃的身體的感覺,我想我還是懂的。也不會於今天在此分享一篇關於一個資優生的紀錄片的心得時,那事件驀然浮現腦海裡,那觸感悄悄地爬上我心頭。

 


2010年1月9日 星期六

[觀影筆記10001]破碎的擁抱-Los Abrazos Rotos

糾結十四年的愛恨情仇,意外訪客的造訪,讓原本刻意遺忘的過去,又直上心頭。為了愛,你將會付出什麼殘酷的代價,仇恨愧疚又該怎麼解脫?可能像劇中一樣徒留影中人,供己憑弔,不勝唏噓呀!導演本身具有引人入勝的說故事手法,將所有人物的關係線逐步地串連在一起;透過引用別人電影片段,或主人翁自己的電影內容等劇中劇,則投射著劇中人物的情緒,讓情感層次更為豐富。這是破碎的擁抱。



阿莫多瓦的電影,題材總是相當通俗地關於人類的愛恨情仇,既平易近人,又可以感受到一些藝術的氣息:不灑狗血,卻也讓人無法直視電影中流洩出來的幽微哀傷。那一步一步揭露的人物關係,除了建設起故事的完整性之餘,最基本的引人入勝也做到了。這一部電影也不例外。



以一個盲人劇作家的風流韻事,與自白起頭,一開始便攫住了我的目光,之後Ernesto的死訊及過往,以及意外的訪客Ray X讓Harry Caine(或稱Mateo Blanco)心慌,經紀人也強力拒絕Ray X的劇本邀約。這幾個人到底和Lena有什麼關係呢?直到最後,我才明白,在詭譎懸疑氣氛下,包圍的竟是如此淒美的愛戀,以及令人恐懼的仇恨及忌妒。



儘管宣傳預告都強調Penélope Cruz所飾演的Lena如何風姿綽約,如何迷倒眾生,當然的確,前半段也著重在於Ernesto和Mateo如何拜倒在其石榴裙下,以及兩人爭奪Lena的攻防戰。不過這一部電影其實應該還要看到Mateo本身的風流韻事。所以雖然曾經以為開場的與街上扶他過馬路的人就可以做愛,或許是他一直在找Lena的影子,以及任由自己的情感漂泊無定所,繼續墮落。不過從另一個角度來看,或許單純只是想表現Mateo本身就是個很有魅力的人罷了。



兩個深具魅力的人,互相吸引,甚至互許終身,命中注定的一對,偏偏女方曾經因為家裡的關係,已默許自己棲身於老闆Ernesto的懷抱之中。那些愛意傳遞,耳鬢廝磨,只能暗地裡來,卻仍無法遮掩疑心病甚重的Ernesto的眼睛,當然有一個極富吸引力的妻子,任誰也無法放心在一個也具有魅力的男人下工作;即使Lena和Mateo試圖想要離開,卻還是逃離不了操弄的手掌心,只因對方財大氣粗,勢力龐大。



電影中巧妙地運用劇中劇的方式,更傳遞出這些注定相愛,卻難以長相廝守,如此讓人肝腸寸斷的情感:不僅僅是他們兩個人一起看的黑白電影,還有一起看海時所不經意拍下的,照片中雖微小,卻極具渲染力,緊緊相擁的兩人,其背後讓人想像的故事,甚至是Mateo自己所拍的電影片段,都含沙射影地隱喻著他們宛如共乘於在狂風暴雨中飄搖的愛之船,雖然堅固,但大自然的力量還是過於強大。



而這些拍片的橋段中,可能也可以初見一些端倪:對Mateo停駐的眼神,欲言又止的抿嘴......等暗示關於Mateo的魅力,但不到最後最終真相的揭露,內心的想法及懷疑都不是很篤定的。直到罪人的自白,才發現原來這一切都是恨意及忌妒的結盟,或許嘴裡說著這樣的情緒來的很莫名,但因為前頭所展現的,沒有回應的單方面情感流動,而讓我相信著,有人對Mateo的愛,尚未逝去,或可能有人悄悄萌芽而不自知哩。



我們都以為摧毀劈腿的情人,以及他的對象,自以為就可以獲得心中平靜,或者是喚回他的心,但感情的事,不是說人本身消失,或以為經過摧毀這樣儀式,就可以輕易放下。愛情,給予完全真心還不夠,總是得揮霍一點耐性,花用一點心機,但如果由愛生恨真能挽回些什麼,那就儘管去恨吧!



但事實上,又並非如此,況且恨一個人也要用盡力氣,然後付出代價的。與其如此,倒不如不伎不求,換得至少溫和的友情擁抱,儘管是令自己傷心、破碎的擁抱。但至少不需要十四年都背負著,根本不是自己一手促成的直接結果的壓力。



只是若能早點遇到彼此,或者是周圍的人也能早點了解到他們兩人彼此的真心,給予衷心的祝福,如今也就不需要,望著自己重新剪輯過卻看不到的影像;手觸摸著冰冷的電視,假裝還能撫摸到女人的光滑肌膚;只能憑藉著總是醉人的嗓音,模糊的光影,墜入那再也回不去的往日燦爛時光了!









2010年1月6日 星期三

[亂評劇場19]人生如『戰』場的通俗偶像劇



觀賞『戰』,好像是觀賞一部『通俗偶像劇』。『偶像』是集結了未來可能在劇場撐起一片天的劇場新星,也加入幾位可能會在未來嶄露頭角的演員。『通俗』是因為表演中所流洩的每段關係,就像是會發生在你我周邊;動作,也是我們每天必重複的單調。沒有理想化、沒有夢幻化,真槍實彈,讓人不自覺地成為劇中的某個角色,隨著劇中的情緒起伏著。



而戲劇中特別選用令人挫敗,讓人感到無能為力的關係,或者是身處危險的情節,不就是『通俗偶像劇』為製造高潮,最喜歡用的伎倆嗎?所以戲劇是充滿張力的,雖然有穿插著讓人興奮、愉快的事情,但仍舊盈滿著讓人困頓,愁苦,悲傷、仇恨的情緒,因為所有悶隱在心的情緒,透過揮舞的肢體,用盡力氣抒發出鬱積的心情。就算是即將邁向終局的另一個說著完全聽不懂的外星語的小故事,也可以感受到情緒的軌跡。



這讓我想到伍國柱的斷章,一些頓時抽筋的舞蹈動作,代表著人類的焦慮,低潮的情緒;『戰』延伸著類似的概念,用各項運動將所有人際關係,以及存在於關係中的情緒具像化。簡單明瞭地說:人生就好像運動場。人與人之間的相處,不也好像那在開始比賽之前,就先說好的運動規則一般,公式化,條文化。的確,整個世界,除了為了維持和平的字面上的規定之外,還有著莫名的自然秩序推力,讓人照著一定的規則走著。



開場,晨光乍起,每個人,從腳部乃至全身,一點一點地從黑暗無意識中甦醒,隨即便踏入這整個世界的腳步,進行著每天早上的例行公事,就連和人的接觸,該怎麼反應,好像也有一套準則:那就是我們嘗試著去對任何人友善,替自己在每個人心中,留下一個柔軟的位置。但卻也在某些方面,多麼地壓抑,不夠坦率;有時甚至慢慢地成為例行公事,沒了感情,流於做作。



當然,也有那些不按牌理出牌,在運動場上為達目的不惜犯規的運動員。有時候,我們想做個遵守規定,安靜生活的人,卻像屢屢被惡意犯規,或遇到不肯合作的夥伴,讓人痛苦,心傷、或是無法達到和諧的境地,而一直不斷地懊悔,忘了比賽還在進行,人生還在持續。



除此之外,運動場上,也不是人人都是天才,人人都得天獨厚,幸運一點,苦幹實幹,總有一天輪到你,達成你的目標;但偏偏很多時候,你會發現,即使再怎麼努力,光是上個一壘,自己都覺得遙不可及。甚至光是做自己的主人,這一點上,也總以為只能屈就於別人麾下,動彈不得,重複又重複同樣的動作及指令。



儘管總有一點荒謬到令人發噱的笑點,儘管演員們,特別是一人分飾很多角的魏雋展,是有多麼栩栩如生的演技,讓人不禁會心一笑,但事實上,卻隱藏著不斷地撞牆的無能為力感。一天下來,或者也可以說,一輩子下來,就算我們養精蓄銳迎向人生的諸多挑戰,或被培養成一朵嬌滴滴的美麗花朵,最後也在生命的巨輪,無形的巨手,翻騰於股掌之間,漸漸凋零。



特別是那讓我感覺很像電影處理手法的刻意慢動作處理,即使放大那一而再再而三的無意義,追求著虛無的空洞,甚或是將失敗的現場,一目了然,無處躲藏。但演員們凝結著自身的力量,努力控制著自己肢體的速度,卻也莫名地感受到每個人都在人生的戰場上,用心地活著,不管如何。



因而就算有著許許多多的使不上力,有著許多的不如意;有高潮,但也有低潮;就算有時候除了討厭,仇恨之外,別無他法;甚至控制自己的是別人,無法隨心所欲。但人仍是不斷地釋出善意,用最美麗溫柔的姿態,投入這一場戰役之中,以其換得同等的對待,即便有極大的可能性是對方不懂。這就是人生!





2010年1月5日 星期二

[劇戲不靡遺17]Jin-仁-

原本讓我期待的是:跳躍時空攪亂歷史一池春水之後,回到現在的時序,到底會發生什麼樣的變化呢?雖然無時無刻這樣的內容,因主人翁對未婚妻的渴望,不斷地被提及。不過結尾的劇情,再回頭綜觀回顧整個故事的過程,會發現這個劇本並非專注於解釋及處理所有細節,而是從每一個細節當中更宏觀地去解讀人生百態,以及人之於世界的滄海一粟。所謂見微知著,我想便是如此。這是Jin-仁-。先來聽聽好聽主題曲,由Misia所演唱的『逢いたくていま』





2009TBS秋季日劇。改編自同名漫畫,這部漫畫台灣有中譯本。描寫一位在醫治自己的女朋友失敗後,過著行屍走肉、頓時對自己醫術失去自信的醫生,跳躍時空回到江戶時代,在那邊發生的點點滴滴,並對自我,及週遭一切事物產生反省的故事:世界是如此的廣袤無垠,而人僅是其中的滄海一粟,著眼於眼前所見,只是侷限自己,畢竟這世界上有太多太多無法預料的不可思議。



我個人覺得這是一部在劇情的概念上,一直有再延伸擴展的一部日劇。在看完前兩集之後,我總以為劇情的主軸可能會持續處於『救人但不被信任,但後來成功排除萬難』的無限輪迴中,雖然這仍舊是個事實,畢竟在過去醫術尚不發達的時代,即使於現代覺得稀鬆平常的技術,在那時卻宛如神之手,怎叫人可以輕易相信。但一集一集,如此想法的比重,慢慢地被抽離,並加入其他的概念進來,因此雖曾經感到反覆,稍嫌不耐,但重心其實不停地再轉移。



或者該說是因為主角南方仁,一直再透過所經歷的事件,然後對自己所做過的事情思考並反省所致。從醫治女朋友失敗,萎靡不振,到回到過去之後,在種種阻撓醫術進行的環境下,終於了解行醫不只是光靠一個人的技術而已;從拯救大規模疫情,喚醒自己當醫生的初衷,到面對歷史的強大洪流的無能為力,又想到說不定在江戶時代,將醫療進展往前推進,回到現代,自己的女友未來就因為醫術進步而獲救了!......



只不過,事情往往沒那麼簡單,順遂,因為整個世界並不只有為自己轉動而已,所有的人也都隨著生命的軌跡,持續轉動著。又行動的基礎在於慾望,就如同坂本龍馬在第六集對南方仁說的話:慾望是生存的根本。在當下或許聽起來有點刺耳,過於一針見血,對於南方仁來說,對於觀眾來說,但是其實這樣的一句話,在在說明了當時所面臨的窘況,因為每個人的慾望又不盡相同。所以當一個人多做或少做一件事時,即使不在自己的周圍,沒有發現,但勢必在某些地方,某些人勢必會有所相對應的反應,這就有如劇情進行到一半時,南方仁獲得對於蝴蝶效應的體會:蝴蝶即使其振翅微弱,但仍能在某地釀成風暴。



只是通常身陷在其中的人們,反而因無法抽離,而看不到自身所處於的狀況,因此,雖然南方仁有時候會以為保持歷史現狀,就可以掌控自己所想要的結果,但光是他重回歷史本身,就已經無法讓歷史保持現狀了。齒輪早已經開始一個接著一個運轉了!這不就正和他對醫術是由成千上萬人的努力至今得來的心得殊途同歸嗎?其實這個劇本也表現出歷史是由許多人堆疊而成的,且並不是只有在自己眼前發生的才算。



我們曾經都以為困境、挫折等種種考驗,實在是一段艱辛的過程,似乎在當下總覺得無能為力地去改變些什麼,總覺得自己真沒用,命運真是多舛,更何況是對現況不滿時,想要開創新局,勢必得面臨諸多質疑。但就如同劇中所說的,神只會給我們過得了的考驗。或許面對我們自以為無法抵抗地強大的世界脈絡,人能做的就只有努力活下去、努力做自己該做的罷了!



因為所謂的強大,不過就是一連串甲做乙反應的骨牌效應罷了!這一切,換句話說,不論看得到,或看不到的其他人的行動的總合罷了!今天就算是你後悔之前做了這樣的選擇,但我想就算當初做了不一樣的選擇,人生就會過得比較順利嗎?誰知道!就像南方仁救或不救喜市的媽媽,醫不醫野風......天地之間終將會有一套摸不著的力量,將一切就定位的。



在這一整齣戲不斷地用萬花筒做轉場,其實我一直不太了解這個道具在這部戲劇當中的用意,直到最後一集的獨白才發現其箇中趣味,並與劇情緊密相連。『人就像萬花筒的珠子,某人的手稍微旋轉這萬花筒,那些珠子就會產生變化,然後所展現出來的樣子也會突然改變,這不就如同浮世的趣味嗎?』雖然看起來有點流於宿命的感覺,但在字裡行間,卻還是未向生命屈服,這也連接到結局,咲以水比喻人世間的悲歡離合:『水真是一個不可思議的東西。可變成各種樣貌,但全都是水。因而即使人眼睛看不見,但也從未消失,不是嗎?』



人總是只看到失去,往往卻沒發現在失去的同時,其實也有收獲,就像那些萬花筒的珠子,變化後,雖然失去了一些珠子,但卻也從別的地方來了其他的珠子,不是常常說著,天下沒有不散的筵席嗎?結束反而是另外的開始,一段新的關係的展開,就像南方仁之於咲;而失去後,也不需要太難過,總有一天,命運之輪仍會將大家重聚,失去的一方並不是不存在了,而是在另外的世界裡,進行著和你同樣但內容卻稍嫌不同的活動,然後期待總有一天的重逢。



因此最後南方仁說著:『再試著踏出一步,人生一定會有超乎想像的美麗存在。』困境不是自怨自艾,止步不前,覺得自己什麼都不行,沒有誰誰誰就沒輒。畢竟自己始終才是那顆關鍵的棋子。每天每分每秒,故事都不斷地上演著,而自己儘管之於世界那麼的渺小,卻牽一髮動全身地,絕對地,在這個世界上是有存在位置的,很重要的!



這樣想來,不覺得這世界實在充滿驚奇嗎?你永遠不知道你這一步踏出去會得到些什麼後果,不管是幾分鐘,幾小時後,甚至是十年,二十年後。所以其實我對這樣的結局相當滿意,在歷經過許多思考、反省,在我看來,雖仍脫不了自身出發的觀點之後,但最後,卻延伸出格局如此恢弘的世界觀,不,宇宙觀出來。當然,不經別人提醒,我都還忘了為什麼要安排那個泡在福馬林的嬰孩?來到現在的古人到底是誰?但這些疑惑,在偉大的觀點之下,對我而言,似乎已微不足道了!















以下為各集觀賞完後的即時小心得。



ep1:我喜歡最後那一段自我反省:關於醫學不是憑藉著自己的醫術,而是靠很多人的努力才到現在...之後劇情大概就是攪亂歷史一池春水吧!?期待。時空這個部份是我期待的部份,他改變歷史後,回到現在會有什麼結果呢?我好奇會怎麼處理!?這句真勵志:神只會給予能夠通過的考驗。



ep2:承先啟後,但有點理所當然,看不到深刻。不過最後面的治療霍亂的論調說得很好哩!!這部戲搞不好就是透過那個年代醫療環境的艱辛,直接面對死神的治療行為,啟發了南方仁最原始當醫生的初衷,同時也是對死去未婚妻未來的一種形而上的告解吧!??!



ep3:到目前為止,都有讓人印象深刻的人生大道理!!真是獲益良多!!咲の母はいいひとなんだ。口しか厳しくないんだけど、全部家族のため!歷史的洪流似乎改變不了死的命運,那就醫又有何用?但即使延長一點時間也好,至少還是會在歷史上流下波瀾。就像蝴蝶即使其振翅微弱,但仍能在某地釀成風暴。面對歷史的強大,人能做的就只有努力活下去罷了!



ep4:情節有點重覆,讓我感到不耐,雖然這是無可奈何的事。唯人物關係的進展越來越有趣,這集醫生好危險!!好令人替他捏把冷汗。



ep5:原本以為無限輪迴『救人但不被信任,但後來成功排除萬難』的圈圈中,但沒有耶...真不錯



ep6:なんとなく感動だ!嫉妬(しっと=焼き餅)と悪意はまたまた終わらない。人間は欲望が生きもんじゃ。『欲は生きの源じゃん(みなもと)。』『国のためなら、死ぬことができる従士志望、人のために生きると抱く医者も、一皮を剥けば(むけば)、成り上がりたい、金が欲しい、尚起こすという欲でかんじがらめじゃ』



ep7:回想過去努力的片段,真是讓人感動。如今這個世界一直都是過去所有人的努來而來;今日所有人的努力將成就即將來臨的未來。雖然突如其來的雨有點灑狗血。



ep8:竟不約而同與『空氣人形』這部電影有著殊途同歸的概念!人都是接受別人的幫忙走過來的!『江戸の夜道は暗くて、助け合わなければ、とても歩いてはいけない。誰もが誰かを支え、誰かに支えられながら、生きている。』



ep9:急救分類江戶版。不過我總覺得那場開喉戲有點誇張,不用麻醉,痛死了!!所以是職業道德和信任彼此在自己工作崗位上的堅守吧!?



ep10:我突然覺得南方雖然說著最好不要如何而改變歷史,但他在過去每走一步就是在改變歷史不是?這可能是他始料未及的事。就像他自己說的,只著眼於眼前的事,而發生很多自己不知道的事。



ep11(finale):我喜歡借萬花筒比喻人世:『世というのは万華鏡のようなものではないかと思うことがありんす。人という珠が筒(つつ)のなかに入れられており、誰かの手がそれを回すのってございりんす。ほんの少し回すだけで、隣合う珠がかわり、すると現れる模様もばらりと変わる。浮き世の面白さがありんすよ』『もう一と歩いてみよう、きっと思う以上に美しいはずなのだから、人生は。』『水というのは不思議なものでございますね。雨になったり、湯気になったり、氷になったり、雪になったり、さまざまな姿になるけれど、本とはすべて水。そして、私達の目には見えずとも、このようから消えてなくなることはない』以水比喻人世間的悲歡離合,生離死別不用太在乎,也不錯!



ps:上面『』內的文字,都是日文台詞,多為我聽寫而來,由於才疏學淺,幾個助詞或一些部份並不一定完全正確,但意思至少是對的。

2010年1月3日 星期日

[觀影筆記09-106]十月圍城

藉保護孫中山來港和各省代表會談的過程,帶出了當時在香港,幾個市井小民在革命前夕的愛恨情仇。演員表現傑出,讓人深刻感受到情感的波動;當然革命前每個人所扮演的角色如何變化,也描寫的相當精湛,to be or not to be,That's really a question。當然主軸的保護行動,一樣也不含糊,場面調度驚人,十分精采。這是十月圍城。



莫名地有股感覺爬上心頭,對這些補充國高中歷史課本內容的稗官野史及以此為基礎加以改編,增刪情節的故事的電影,產生了一股感謝之情,特別是在觀賞完這部電影之後。我想這都得歸功於情感描寫深刻的關係,讓我之於教科書上輕描淡寫,幾筆帶過的革命,感覺沒有實質存在感,難以激起感動火花的狀態,轉變成擁抱慷慨激昂,感動萬分的情緒。革命背後,每個人所牽扯出,所得付出的代價,竟是那麼讓人椎心刺骨,而不禁想對這些人物表達敬意。



這樣的一件事發生在當時由英國統治的香港之中,更具有微妙的意義。要是我生活在安逸的環境底下,又怎麼會想要淌入這樁讓人不僅流汗還流血的混水當中呢?就如同李玉堂對陳少白說著:我只是個商人;史密夫對李玉堂說著:我只是個受英國管轄的警察而已。但他們最後仍用不同的方式,來加入這個計畫之中。是民族同仇敵愾,或是友情忠實見證,甚或是香港可以不再為異人所統治的期望?



除此之外,還有其他許多不一樣的情緒,在加入保護孫文的行動中,被夾帶著,結果,這一部電影,並非為我事前所想像那樣單純地只是一場熱血澎湃激昂,緊張刺激的護送孫文的過程,那大概只是整個故事的一半,另一半便是這些複雜情感所交織的文戲主導著觀影者的情緒。說實話,這些人就和李玉堂、史密夫一樣,這個計畫也可以跟他們毫無關係,但往往政治革命就是得從這些無關緊要的百姓從願意相信,並從自己開始做起。



不過不管是不是要角,都擁有著難以放下的情感,因而總覺得這部電影有點從這個小地方,這些小人物的情感處理上,擴大影射位存在於整個世界的機要革命幹部。但呼應剛剛的想法:更由於這些居住在香港的市井小民牽扯革命的關連性不重,因此才更加地讓人對這次計畫的死傷動容:想回到故鄉的情緒、親情、友情、愛情、師生情,還有主僕恩情,在在都羈絆著劇中每一個人物。即便不捨,即便早已預知危險,不過事情總是不能盡如己意,且
一旦開始,就無法回頭,我們只能走一步算一步地繼續下去。



當然,這部電影也有反派角色,但我總覺得這部電影不是要將站在孫中山的這一方和站在清廷反派的另一方有個明顯的區隔,即便反派的那一方毫不念在同為中國人的情面上,變相求榮,辣手摧花,令人髮指,想要詛咒他不得好死,不過換個角度想,他們也不和所有居住在香港,這塊當時被英國統治的小土地上的人民都一樣嗎?



不管是否有意無意挑起民族意識,但至少我看到了選擇,有人選擇安逸度日,有人選擇為政府賣命,有人選擇投向革命的懷抱,但說到底,同是中國人,當有一天,不得不針鋒相對時,若幸運,想法相同,不管什麼爭執,因為真正敵人在外面,所以皆能化干戈為玉帛;倘若想法不同,即使一方再怎麼隱晦式地警告,比如說我一直以為閻孝國所謂書生能搞出什麼革命名堂,是一種警告,最終仍不得不自相殘殺時,那種感覺,如人飲水,冷暖自知,特別是那些曾經或一直都和自己很親近的人。



我一直想到的是莎士比亞在劇作哈姆雷特中所寫下的經典台詞:to be or not to be,that's a question.很多事情,我們是可以選擇輕鬆面對的,但眼前所見滿是異族統治,整個國家又被異族所敗壞,那滿腔憤怒的情何以堪,是以忍受睜一隻眼,閉一隻眼,又或犧牲許多事情,挺身反抗呢?正因為如此,才顯出這部電影的張力,同時也對那時投入革命的那些這些人們,感到由衷敬佩及感謝。



而讓這部電影,得以盈滿充沛情緒的,就當屬演員演得好的功勞。印象最深刻的角色,是由謝霆鋒飾演的阿四,他把喜歡一個人,追隨一個人的單純及傻勁,詮釋得很好;王學圻飾演的李玉堂,也很讓人驚艷:原本以為這樣的角色,會演得太過激昂,但王學圻卻收歛得宜,既看到深刻情感,但也未流於誇張灑狗血。而在眾多實力派演員的環繞下,飾演方虹的李宇春,演技便顯得過於用力些,所幸越到故事後半段,越為自然。



當然主軸的護送戲碼,一點也不含糊,導演調度有方,充滿著高張的氣氛,讓人捨不得將眼睛轉離螢幕。倒是部分場景,似乎只是為了讓甄子丹展現拳腳功夫,而顯的多餘,有點拖累整體護送的節奏,甚為可惜。



原本以為是一部緊張,刺激,打戲你來我往,相當精采,但結束之後就會忘記的爽片一部,但卻處理了許多情感戲,帶出了不管是市井小民甚或是推及至革命幹部,在私人感情和國家民族大愛之下,取捨的掙扎。因此不再只是課本上文字的平板,不帶感情,反而更能體會到這一番國父革命,之所以成功,是經由多少人熱血投入,才得以創造出今天的中華民國!還不錯。