[觀影筆記08-105]愛我一下。夏-ปิดเทอมใหญ่หัวใจว้าวุ่น

四段年輕人荷爾蒙正盛的愛戀,清清淡淡地,像夏日微風,冬日暖陽般流入你我心中,沒有轟轟烈烈,只有真正愛過,那就足夠,這些都是我們曾經俯拾即是的青春記事,這是愛我一下。夏



今年泰國清純愛情風大量走入臺灣,這些片子都是在描寫愛情的故事,而音樂則在影片中扮演著極重要的角色,成為催淚的關鍵,且歌詞與劇情有著密不可分的關係,常常讓聽者很有感觸,而本部片便是繼"曼谷愛情故事","愛在暹邏"後,成為這股風潮的接棒者之一,當然這樣的風格並非適合於每個題材,也不是每個導演都能將這樣的情愛拿捏得不過份煽情,"愛在暹邏"是最好的例子;"曼谷愛情故事"則顯得有點矯揉造作,而這部片雖不如"愛在暹邏"那樣令人中毒之深,但卻是你我身邊都有可能發生的青春戀曲,雖然清清淡淡,但總會讓觀影者回想起過往些什麼吧!?



本部電影分為四個小故事,分別代表著不同的愛情關係,根據預告片所秀出來的主題分別為"愛情酸溜溜","愛情甜蜜蜜","愛情苦澀澀","愛情火辣辣"





<<愛情酸溜溜>>

這是兩男爭奪一女的故事,在校內深受學姐學妹歡迎,對自己外表很有自信的普與麥,總是互相競爭著誰比較有女人緣,但沒想到卻栽在老師的女兒娜娜手中,為了爭奪娜娜,他們倆無所不用其極地使盡他們噁心死人不償命的把妹招數,但還是被搞得灰頭土臉,照他們花心的個性,理當就此罷手,但除了面子掛不住外,最重要的還是娜娜才是他們倆真正喜歡的人吧?!不然怎麼會如此在意對手的舉止呢!?而且過往每次必勝的招數怎麼都失靈了,越想越著急,而必須使出賤招!!這大概就是所謂遇到真正喜愛的人,連動作也變得不那麼有自信,而內心鎮日惶惶不安吧!?



不過也是女生初嘗受歡迎的尊榮,而想要享受同時被多人愛的感覺吧!?所以才總是閃躲兩個男生的正面出招,除此之外,也是想要讓這個夏天,不會孤單,整天都很快樂,只是萬萬沒想到最後竟有點不歡而散,搞得假期的最後一天竟是不快樂的;在享受的同時,是否注意到為了自己已經受傷的心靈呢?



我喜歡兩個男生那種在意彼此的模樣,因為這樣的感情是真實質樸的,相對於他們在學校把妹無往不利的意氣風發,那種刻意的感情,顯得特別可愛





<<愛情甜蜜蜜>>

這段故事的主角歐蕾.讓我想起過往年代,即使是現在這個年紀對於螢光幕上的人的崇拜與愛戀,雖我個人生性害羞,不是屬於那種瘋狂的人,但一定有許多人和歐蕾一樣曾經或現在進行式地如此喜歡一個藝人吧!?收集他/她的各樣周邊商品;欣賞他/她的所有作品;幻想著全世界只有自己可以獨佔他/她,那該有多好;寫信和她/他閒話家常;甚至為了他/她學第二外語,只為了更貼近他/她



而演唱會,見面會,簽唱會成為你們約定見面的日子與場合,但這些場合不常有,所以就好比牛郎與織女鵲橋相會,久久才能一次,因此當取消時,那爽約的心情如藤蔓般盤距在自己的心中,令人沮喪萬分,似乎所有為了這一天所做的努力都化為烏有,怎不叫人心碎!?



我喜歡歐蕾用了僅學的生硬中文硬填入泰迪歌曲,訴說想念的橋段,多麼令人感動,卻也因為歌詞太好笑,而搞得有點哭笑不得





<<愛情苦澀澀>>

這個故事的喬,大概是暗戀界的代表,被發好人卡界中的翹楚吧!?暗戀總是最椎心,最苦澀的,並常在告不告白的天秤中來回擺盪,告白若被拒絕了怎麼辦的擔心,不告白又心癢難耐的慾望最是令人掙扎,結果告白了卻被發好人卡,本來的友好關係竟也這樣地喊卡,總有種告白真是個不明智的選擇,但真是如此嗎?



我很喜歡喬學Love Actually的字卡告白,相當可愛,自信滿滿過了頭卻被發好人卡的神情特別有趣,我真是個看好戲的壞人阿!!

但同時我也為喬為所愛的人的付出感動著





<<愛情火辣辣>>

就像大部份男孩子一樣,年輕時血氣方剛,赫恩即使有女朋友,有一段穩定的關係,但還是會忍不住想要看看其他女生,虧其他美眉,不過顯然他還是愛她女友奴亞的,要不然也不會和朋友到夜店玩也提不起興致,也不會提早一天去見他女友,只是錯就錯在這提早一天上讓他擦槍走火,且老天還很不上道地讓他女友發現,雖然他在女友發現前的前一秒煞車,但似乎已為時已晚!?



這一段似乎意味著男人總在意外的心動之旅後,才突然發現身旁那個女人的美好,問題是身旁的女人是否可以原諒他的暫時出軌並重新接受男人呢?



我喜歡這一段赫恩與Aoi相遇時,赫恩的小鹿亂撞,精蟲衝腦以及偷吃又怕被發現的心虛表情,很是有趣



整部電影似乎要傳遞著"有愛就有希望"的概念,其實這四個故事在最後都給予了劇中角色一些希望,而不是失落,只要你有付出,就會有所回報,即使這些回報不是你最終所想像的;除此之外,還有更多:只要你曾經愛過,這份愛將會永遠留存於心中,這段日子的美好,絕對會是你值得珍藏的回憶,年老後,取出翻閱,還會不禁會心一笑,笑過去為了愛如此奮不顧身,如此痴傻幼稚,如此可愛......;正因為曾經愛過,你將更會有愛的勇氣,你將會更瞭解怎麼去愛,怎麼去珍惜,你將會更懂得放手......



不過可惜的是這四段故事在導演的處理下是被剪接剪散的,唯有泰迪主演的電影貫串其間,除了情緒難以一氣呵成被切斷之外每一個部份在剪接後的份量安排也很不平均,往往某一段會消失一段很久的時間才會再出現,有時候會忘了那一段的情緒在哪了?!不過可以原諒的是,導演的目的是試圖將整部片統整得更有系統,所以四個段落的情緒上就用比較統一的方式取處理,一起歡笑,一起悲傷,雖然各個故事中間的感情是被切斷的,但整體卻是很神奇,很整齊地的有如戀愛中的心情般,高低起伏,最後帶有希望



另外這部電影可取之處,在於鏡頭的處理採用許多臉部特寫鏡頭,所以更能表達出主角們的情緒,同時因為是青春戀曲,所以特別感受到一種困窘的羞赧,很是可愛;當然就如同前面所說的,這類型的電影,音樂是個不可或缺的角色,而這部電影的音樂也扮演著舉足輕重的催淚效果



雖然導演為了讓四個段落的故事的情緒走著一樣的步調,而將四個故事相互穿插,但比重不一的段落分配,以及四個故事的弱關連性,讓整部電影未能提昇到相當感動人的境界,故事也未能一氣呵成,但其所說的愛情故事卻還是流露著淡淡感人的因子,因為這些可能都是你曾經走過的故事,在你回憶裡留下美好的一頁,緬懷起來,總是覺得特別有趣,也覺得那時的自己怎麼那麼痴傻,但沒有那一段時期的羞澀,又怎麼有今日的成熟,這不就是青春的奧義嗎?!

[觀影筆記08-104]死亡預告-イキガミ

我們人總是不知道哪一天,就會突然離開這個世界,可能毫無預警地,正是因為不知道什麼時候會離開,我們更應該好好珍惜在這世界上的每一刻,特別是自己所愛的人,這是死亡預告



死亡預告是這個國家的制度,國家為了讓國民體認生命的價值,施行一種讓年輕人死去的法律"國家繁榮維持法",簡稱國繁法,以激勵人民,遏止犯罪率,增加社會生產力;每個人入小學時就要接種疫苗,植入膠囊,亂數選出為國家犧牲之人,在18~24歲之間,膠囊就會在肺部爆裂死亡;在去世前一天,政府會有人派送一張俗稱"逝紙"的死亡預告症給將死者,讓將死者向世界做最後的告別,而凡是質疑這個法律的人,則將會被以思想犯的罪名嚴格處置



整部電影便是以這樣的前提展開,訴說著生命的可貴以及珍惜最愛的人的重要性,不論是夢想正要起飛的年輕人,或是因為媽媽的嚴格管教而受不了的繭居族,還是努力照顧自己妹妹的哥哥,都在生命的最後一刻體認到生命的意義與價值;大抵上這些劇情的立意還是可以感動到人,包括了友情,親情,或者是變調的親情,都替本部電影從我這兒獲得一些分數,但還是有美中不足的地方,就是繭居族的那個部份情感堆積不夠,讓我覺得有點誇張,怎麼可能過去所承受的傷痛,就可以因為最早的一個記憶就一筆勾銷,實在無法說服我



除此之外,這三則故事和死亡預告症這個東西,好像也沒有太大的關聯性,死亡預告症好像就只是附加上去的東西而已,若把死亡預告症抽掉,反而比較能夠感動到我,但這個預告反而成為濫情的藉口,我個人是這麼認為,特別是電影一些手法又太過刻意,而讓整部電影是有點煽情的!!或許也可能是想要抨擊死亡預告這樣的規定是多麼的違反人道,政府怎麼有權利決定別人的生死呢?但也僅只搔到不痛不癢之處罷了!!



通篇的概念是想要用那些生離死別的事件來堆砌出這個規定的不合乎常理,大自然法則,雖然可以顯示出死亡預告的不合理,但今天若是老天給我們一個意外致死,從天而降的橫禍,或生理上的病痛回天乏術,這樣也可以說是老天的不合理嗎?況且死亡預告也是亂數選取,不也是命運的安排嗎?這樣會有什麼不合理?或許這樣講有點偏激,畢竟死亡預告是強制性的接受,是人為的決定,但總覺得要足以證明這樣制度的不合理,似乎還需要其他故事加強立場,我個人以為在思想犯的處置上再多些描述,或許就會引起我共鳴吧!?



另外派送逝紙的藤本賢吾,個人覺得他的故事好像還沒說完,雖然看到了不合理,但卻好像沒有大破大立的舉動,來製造出全片的高潮,感覺原本是主角的他,反而淪為花瓶配角,反倒是三段故事的主人翁們,相對於他還比較有表現,尤其是曾為兒子反抗過這項制度而遭受思想整肅的瀧澤和子,還比他更有魄力,不過也許是藤本賢吾沒有什麼值得讓他豁出去的事吧!?



而本部電影也在最後藤本賢吾的上司跟他說著:等待時機,以及藤本賢吾看到之前研習上反抗制度而被抓去肅清的夥伴,竟然成為接種疫苗的人的時候嘎然而止,感覺上還有故事未說完,就結束了,後來才知道原來原著漫畫還沒完結篇,難怪整個故事未讓人有完整的感覺,然後總覺得在還沒連載完就拍成電影,似乎是個不明智的舉動,未把整個故事好好消化,就去改拍,也難怪觀賞完後,總覺得缺少什麼



而因為是漫畫改編,再加上漫畫是以一個事件一個事件陳述,所以原本預期導演將會用怎樣的手法將三個故事融合,不過開頭開宗明義地只有一個故事,雖然讓我有點小失望,但還算中規中矩,也就無所謂,而且劇情也足夠吸引人,情緒也有到位,唯剪接技巧不佳,但第二個故事即第三個故事竟融合在一起,若結合一起,有所關連,互相影響也就算了,但竟然純粹就是故事B與故事C剪成片段,穿插產生,同樣地因為剪接技巧不佳,而讓整個情緒反而變得有點破碎,特別是前面提到繭居族的故事又無法說服我,更讓這個故事顯得有點失敗,尤其是這個故事還是加深國繁法不合理的有力證據,但卻變得有點累贅,軟弱無力,真是可惜,與其如此,還不如分開來描述,至少還會有兄妹的感情可以挽救一點分數



結論是三篇故事都有感動人的因子在,立意也很好,但在死亡預告症的前提下,反而變得有點煽情,且在電影手法上,做得不是那麼漂亮,故事也不夠完整,無法說服我,難於感動到我,成為一部空有立意,執行內容欠佳的電影,甚為可惜



值得一提因為這部片讓我認識了一個日本音樂團體:フィルハーモユニーク(PhilHarmoUniQue),他們為這部電影唱的みちしるべ相當好聽,相當令然感動,也和這部電影的意義不謀而合

フィルハーモユニーク「みちしるべ」


另外在搜尋みちしるべ的同時也找到幾首他們的歌,我也覺得不錯聽哩^^讓我想去找他們的專輯......

優しい響き





輝ける場所

[觀影筆記08-102]顛覆瘋雲-What Just Happened

一部電影背後需要多大的人力,物力,財力,所有幕前幕後工作人員又承受多大壓力,承受多少剝削,不管是來自電影本身,還是私人問題,看這部電影就知道了,看完這部電影,你還會覺得電影票是一件很貴的事嗎?



簡單來說,整部片在描述一個製片家的生活,堂而皇之地就把製片家的行程當做基礎時間軸拍攝,也因為如此,我們終將發現製片家的忙碌,我不得不承認我一直以為製片是整部電影當中最少貢獻的一個人,而導演才是最需要運籌帷幄的人,但看完這部片,這樣的想法被推翻了,也覺得有這樣的想法實在是太天真太可笑了,製片承受的壓力與事情之多,在整個劇組內是絕對有過之而無不及的,而且我才知道很多我以為導演要做的事,其實是製片需要負責的!



且看他真的有會議要開的時候,其實在他所要處理的事情當中,比例上是很少的,佔較多比例的反而是一些瑣碎的事情,難搞的演員,難以處理的經紀人,追求藝術的導演,講求實際收益的片商......製片便是必需周旋在這些人當中,甚至變成是兩人隔空叫罵的夾心餅乾,讓他左右為難,這不夠辛苦,不夠叫人抓狂又算什麼呢?且看主角為了處理這些事,而在地點與地點移動之間,他必須不斷地在講電話,一刻也不得閒;除此之外,還有許多社交的場合要出席,這樣才會要的到拍攝電影的資金



而且他還不只有公事而已,還有難解的私事,往往兩者又會很不識相地干涉彼此,一件接著一件沒有空閒地搞得製片天翻地覆,這時他又成了可憐的夾心,公私事之間,製片竟然是如此裡外不是人,若被搞到精神分裂,也不感到意外吧!?因此本部片用了許多快轉的鏡頭與失焦無神的鏡頭,來表現出過於忙碌又充滿壓力的現象,讓人備感同情,重點是這些把他生活填滿的事情,其實主要來說就只是兩部電影所要處理的事而已,由此可見拍電影並不只是拍電影本身而已,而這區區兩部電影的製作的過程,就足夠讓我們看到電影事業的艱辛



但倘若製片可以不理這些工作上的鳥事就好了,搞不定就不要拍,就不要干涉導演的創作嗎?倒不如多陪陪家人還比較實際,觀賞完這部影片的人一定都覺得主角對於自己家裡的事實在是太後知後覺了,但偏偏他所擔負的不只有自己是否有收入的壓力,更大的背負卻是所有片場上的工作人員與其相關工作人員的經濟壓力,若停拍就沒錢賺,若可以拍就有錢賺;另外拍完了也要有人買來上映,或至少發DVD,不然一樣沒錢賺,後者讓我想到國片之前的處境,雖然有輔導金的補助拍了電影,但卻上不了院線,導致一切開銷都沒辦法回收,雖然今年有海角七號的大賣帶動國片的復興,但這又能持續多久,卻是值得觀察的一件事



不過我想國片會不會興盛,當然是有很多因素所共同影響的,那時候電影上不了院線的背後意義又是什麼呢?我個人以為本部片關於充滿想法,追求藝術的導演和講求收益的片商之間的衝突,兩者所各代表的藝術與實際的衝擊,便是其中一個重要因素:電影本來就是一門藝術,但藝術家一定要有人買他的作品,他才能繼續生存下去,同理可證,若不迎合大眾口味,又怎麼吸引觀眾入戲院觀賞電影呢?想當然爾,片商當然不會做賠本生意,可是都砸錢下去拍了,所以只好修改以變得可以賣得出去,這樣一來就變成藝術和現實的拉扯,就導演的角度立場來看,會很同情他們,但從消費者的角度來看,我也不想浪費時間看一些我不喜歡的東西,我想這是所有藝術作品很吊詭的一個地方,到底什麼才算是藝術?!



這也讓我們不得不去檢視要在這個行業生存下去的困難度,不過更為殘酷的應該是演藝從業人員賴以維生的"名聲"吧!?一個演藝從業人員,不管是演員本身,或者是製片,或者是導演,若失去名氣,他的工作機會可能就會逐漸變少,或者是權力就會變少,除非某一天有機會再度東山再起時,但他的沒落絕對不是沒有足夠的本事,只是實力之外,或許還有其他的因素,有時候,運氣也很重要......本部片將這個主題抽出來,以頭尾呼應,拍攝照片的方式,將這樣失去勢力的狀況展露無遺.雖然表面上與拍攝電影並沒有直接的關係,但實際上則是和這整個事業是否成功的這方面上.卻有極大的關聯性!!再度證明拍電影並不只是拍電影本身而已,其實還牽扯很多事情阿!!



另外導演使用了大牌明星不配合片商的這件事,除又再次說明電影工業不是一人工業之餘,或多或少也在嘲諷某些票房靈藥的大牌明星,恃寵而驕的狀況,殊不知背後又多少人靠自己吃飯,或者應該說背後有多少人捧出自己這樣一位大明星呢?大明星要知感恩,我想其他可以看到電影電視的人,也應該得對所有幕前幕後工作人員抱持著感恩的心,這讓我想到"魔幻時刻"這部電影



值得一提的是本部片運用了劇中西恩潘主演的電影Fiercely的配樂,權充這部電影的配樂,雖然其音樂名是和劇中電影的情節較有直接相關,但巧妙地安排下,竟也和主軸劇情中,製片所遭遇的情況,有種相映其趣的間接關聯;另外一點相當有趣的是,一天與一天之間的轉場,也有配樂襯底,原以為是單純的配樂而已,但知道詳情之後,一定會覺得導演極具巧思,而且也代表著新的一天正式拉開序幕的感覺



雖然早就知道拍電影是一件很多人需要加入的工作,但沒想到還有更多我不知道的心酸在,若不是參與其中的相關人員,絕對傻傻搞不清楚的!!而這部電影剛好就是呈現這樣的生態在我們眼前,是部頗為精彩的電影

[觀影筆記08-101]一半海水,一半火焰

典型的男人不壞,女人不愛,但女人一旦愛上了,其力量也是不容小覷,甚至以死明志的,這是一半海水,一半火焰



一位以性敲詐為職業,為興趣的皮條客王耀,看上了一位女公關麗川,王耀本以為這一場愛戀就和他和其他女人的關係一樣,他掌握了主導權,麗川將會對他唯命是從,而他也不打算定下來,但麗川對他濃烈的愛,以及麗川對王耀的意義與本來就和其他女人不一樣,讓王耀心生動搖,但為了自己想要做的事,為了不拖累自己所愛的女人,終究不免惋惜地釀成了遺憾



這部片完全就是一個男人不壞,女人不愛的戲碼,王耀如何蹧蹋麗川,在這裡不用做太多解釋,我想探討的是王耀如此壞的另一種可能性,因為前半段他們愛的是如此濃烈又甜蜜阿!!所以才會在心裡面油然而生了這股感受



王耀為什麼壞,或許除了本身個性之外,或許這樣的壞可能包含了他體貼的另一面,他明白自己不是個好東西, 配不上麗川,所以他一直耍壞,其實一半是告訴麗川他就是這樣的人,或許有那麼一半是希望麗川可以知難而退,就連之後的逼麗川下海,雖然是為了自己的事業,雖然利用了麗川應該會出於愛而幫助他,但或許他其實也期望著麗川不要答應他吧!?要不然當麗川盛怒之下,跑到他死對頭那邊時,他也不用那麼心慌



簡言之,麗川就是他的,麗川不能讓別人利用,但他又希望麗川不要跟著他,免得被拖下水,那種矛盾掙扎的心情實在糾結,王耀其實大可以乾脆地擺脫麗川,但他沒有,到底是為了什麼呢?!片中在最後一次的犯案中,被敲詐的人被問道為什麼要嫖妓,他回答:因為寂寞,我想完全說中了王耀的心聲吧!?雖然他不缺女人,雖然他做著他自己想要做的事,可是內心總是缺了一角,而這一角卻剛好被麗川所填補,麗川使他完整,所以他總是對著麗川說著:說愛我,假的也好,這樣的一句話,所以他才會如此對麗川使壞,與麗川劇烈爭吵,但卻又無法克制地不離開她!!但最終自己的過度阻隔,釀成了不可挽回的悲劇



而麗川則是展現出女人的韌性,一旦愛上了就全心全意愛到底,所以不管王耀怎麼對他,儘管她怎麼抗議,她還是無法對他死心,但女人希冀的不過就是一段穩定的關係,所以她選擇了也因為她的激愛而愛上他的王耀的搭檔鄭重,而這樣的選擇,並不是放棄王耀,而是可以和王耀以另外一種方式的關係在一起,而王耀再也不會對她怎樣,算是一種另類的穩定,但再怎麼選擇,深刻的愛是無論如何也無法去除了,最終生也王耀,死也王耀,不禁覺得麗川愛得太傻,但也為她的癡心動容



本部片中最精彩的當屬男女主角之間精彩的飆戲,他們之間的愛恨交織,濃烈到上演肉搏地部的每一場戲都相當可觀,情緒都相當到位,特別要提出莫小奇所扮演的麗川,將那種又愛又恨的情感,詮釋得很棒,相信會引起許多觀影者的共鳴,特別是女性觀眾,而飾演王耀的廖凡,將王耀骨子裡的破壞因子展露無遺,但卻又得克制自己難以割捨麗川的寂寞情緒爆發,也無怪乎雙雙入圍本屆最佳男女主角的獎項!!不過要提的一點是,廖凡在使壞的演技上,在某些方面還是太過用力,不禁讓我想到"魔幻時刻"佐藤浩市所假扮的殺手,黑幫老大平常就這麼面目掙擰嗎?看了其他黑幫電影,就會覺得不是這樣的!!



其實故事再簡單不過,但愛恨交織之間,極具張力,且讓我不會感覺到麗川怎麼如此的反覆,顯見其情緒相當到位,是一部帶著哀傷的電影

[觀影筆記08-100]黑幕謎情-Eastern Promises

關於黑道的電影,除了激烈的槍戰火拼,不管是和警察,還是兩造勢力的衝突之外,還會有什麼花樣呢!?本部電影藉由兩個事件,將黑道內部的謀殺,復仇,詐欺,以及對外的不可預測的威脅,描寫得相當深刻,這是黑幕謎情



看了劇情簡介之後,原本以為這其中將會有激烈的槍戰火拼,以及許多目不暇給的動作戲,不過這部片一點都沒有槍戰火拼,動作戲也很少,若一開始你對這部片有著這樣的期待,你可能會失望,我便是有這樣的感覺,而且一點也感受不到緊湊的氣氛;另外本部片一開始以兩個案件來破題,就觀影的立場來看,也一定會期待著這兩件事,在之後會有重大的轉折,或有極具關鍵性的交集,但其實沒有,觀影時實在不需期待



可是既然已經沒有激彩的動作戲了,又沒有驚悚高潮迭起的情節,也沒有案件結果大大出人意料之外,那這部片到底拍些什麼呢?追根究抵之下,這部片其實是一種內斂的角度來拍攝出黑幫的世界,透過兩個案件,黑幫對他們的處理方式,來窺探整個黑幫的運作,導演幾乎捨棄所有的動作場面,因為這些都是小囉嘍會做的事,反而用諜對諜,心理戰術這類黑幫高層才會使用的方式來處理這部電影,所以所有的情緒都隱藏在內心中,暗潮洶湧著,這不就是一名真正的黑道最令人畏懼的地方:內心雖然澎湃,但外在依然要穩如泰山



透過這樣的處理,我們發現黑幫內部的階級分明,而且相當地不信任人,處理事情都相當小心翼翼,所以一個外人,想要慢慢接近黑道的核心,可想而之其困難度之高,即使已經得到老大的認同,但在入會儀式前,還要經過其他大老的一番審問,可見他們多麼的謹慎,在這部影片當中,這些過程我們都可以看到,但一旦有破綻,就很容易被人趁虛而入,尤其當這個破綻又是自己兒子時,那更叫人令人頭痛,身為父親的想必恨鐵不成鋼吧!?但即便是幹盡千山萬水的壞事,黑道還是對自己的親人,是有所人性的,即使兒子總是一直捅簍子給他處理,不過從黑幫老大為他兒子所做的事 ,再度可以證明,黑道中人的老謀深算,城府之深實在令人不寒而慄,特別是當他看起來只像是一個不怎麼又殺傷力的老先生罷了!!而這個部份的主要角色為由Viggo Mortenson所扮演的Nikolai領銜



另外也描繪出,一旦招惹了黑道,你絕對想不到什麼時候會被暗殺,一種無形的恐怖將會隨伺在後,因為黑道是如此的神出鬼沒,隱遁於無形,同時在看似平靜如水的話語中,卻也充滿了威脅,令人感到不小壓力的堅持,有股令人無法拒絕的力量,拒絕的話,絕對會被千刀萬剮,也因此總是令人會替劇中反抗黑幫的角色捏把冷汗,而由Naomi Watts所飾演的Anna則是這一部份的主要角色



看來導演運用了"內外"的觀念架構了這整個故事,黑幫之內有其嚴謹之處,不受信任的人是怎樣也爬不上最核心的;黑幫之外則是拒人於千里,不要招惹,否則後果不堪設想,雖然身在內部和身在外部所做的事情是絕對不一樣的,但他們有著共同的目的:解救那些被黑幫脅迫受害的人,這也是導演在這些故事中,所想要傳達的,對社會底層人物的同情與悲哀,這些人包括是妓女,心智障礙者,以及那些無奈生而即為黑道人的人物,即便整體而言是如此沉靜,但卻充滿高度壓力的情節中



特別是對妓女的關懷,此透過案件受害者Tatiana一篇篇以血淚寫成的日記旁白,貫穿整部電影,原本是追求更美好的生活,結果卻淪落到比之前更不幸的地獄中,特別是年紀輕輕就遭受到了羞辱,更讓人掬一把淚,而這些被利用的同情,全透過Anna對黑道的抵抗發聲著,而Nikolai則是在黑道內部,對上述不幸的人,給予好好生活的支持,這不僅傳遞出關心之情,同時不也是對生命的一種熱情嗎?不管是對別人的,或是對自己的,Tatiana也一樣,即使遭逢到如此惡運的Tatiana,絕對沒有向生命低頭,而是願意把孩子生下來去面對這一切,想必這是Anna如此和黑道據理力爭之故吧!?心智障礙者也一樣,他是如此地期待球賽,享受生命;而黑幫老大的兒子也一樣,不忍一個小嬰兒被溺死......



至於身為黑道的Nikolai為什麼要這麼幫助Anna,幫助那些被黑幫利用的社會底層的人物,進戲院瞧瞧就知道了!!這大概是本部電影唯一較為意外的轉折吧!?



這部電影打破了我所見過的黑幫電影的型式,不再是只有火拼,以及意外連連的情節,而是透過事件單純描寫黑道內外的世界,極度充滿心機以及不信任感,還有關於謀殺與威脅等等情事,但卻也透露出對社會底層人物的關懷,還有人對生命的熱情,雖然與我所想像的大相逕庭,但仍不失為一部佳作